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0:00 Escucha el podcast de Negras. 0:02 Este programa se emite los viernes a las 3 de la tarde 0:05 por Radio Universidad de Puerto Rico 0:07 en el 89.7 FM San Juan 0:10 y el 88.3 FM Mayagüez. 0:14 Todo un mundo de música e información. 0:17 Oye, oye las negras por Radio Universidad. 0:24 Cadena Radio Universidad de Puerto Rico presenta 0:27 Negras, producido por Colectivo Ylen, un espacio para visibilizar proyectos antirracistas y educar de forma crítica e informada sobre la negritud y la racialización. 0:47 Hoy en Negras les saludan Kimberly Figueroa Calderón y Andrea González Borges. 0:53 Estaremos conversando sobre el Festival de Música del Pacífico Petronio Álvarez 0:58 que se celebra hace 25 años en Cali, Colombia 1:01 y nos acompañan Yamari Sánchez Manso, alias Yaya 1:06 y Gloriann Sacha Antonetty Lebrón Lebrón 1:08 Tanto Yaya como Sacha son parte de la revista étnica 1:12 Étnica es un movimiento social multimedia 1:15 para visibilizar, amplificar las voces 1:19 y representar positivamente a las comunidades negras y afrodescendientes 1:23 Yaya y Sacha, bienvenidas a Negras. 1:26 Gracias por tenernos acá. 1:29 Sí, estamos bien contentas de que estén con nosotras. 1:32 Y para comenzar, Yaya, quisiera preguntarte 1:36 en qué momento te identificaste como una mujer negra. 1:40 Bueno, buenas tardes, saludos. 1:42 Pues como mujer lo diseña, como mujer negra lo diseña, 1:45 de mamá, mamá Yolanda Sánchez Manso y papá Juan Luis Sánchez Parrilla, 1:51 trabajaban tanto en música, artesanía, promoviendo lo que es la cultura, la cultura afro-esloíza. 2:01 O sea, yo desde que tengo memoria me he identificado orgullosamente como una mujer negra porque me crié así. 2:09 Claramente hace aproximadamente como un año, dos años, puedo decir que he apalabrado que soy afrodescendiente, 2:17 evidentemente negra, pero desde que tengo 2:19 memoria, es algo que 2:21 ha sido natural. ¡Qué belleza! 2:23 ¡Qué rico! 2:24 Que puedas identificarte 2:26 desde que tienes uso de razón 2:28 como una persona negra, 2:30 que sea de la familia también, acompañada. 2:33 Y Sacha, 2:35 ¿qué lugar tuvo en tu formación 2:37 identitaria los géneros 2:39 musicales de las comunidades afrodescendientes? 2:42 ¡Wow! 2:44 Eso es como 2:44 una memoria, eso es como una 2:46 memoria y un relato familiar 2:48 y comunitario 2:50 como bien dice 2:52 Yaya en su caso que tenía 2:55 mamá y papá 2:56 gestores culturales 2:58 artesanes 2:59 y música, no necesariamente ese fue mi caso 3:03 porque en mi 3:05 casa la música 3:06 siempre se dio como un proceso bien natural 3:08 desde 3:09 el aspecto de aficionado, más que nada 3:12 mi papá 3:14 reconozco ahora que 3:16 tocaba instrumentos, más que nada 3:18 percusión, y tengo 3:20 esas fotos así como que de chiquita, yo 3:22 frente a una 3:24 timba, en casa 3:26 nunca hubo un barril de bomba, pero 3:28 la bomba siempre estuvo bien presente, 3:30 mi familia materna 3:32 es de cangrejos, y 3:34 yo recuerdo una de mis 3:36 primeras fiestas de 3:37 reyes, fue 3:40 ir mi tío 3:42 mi tío Perucho 3:44 que era mi tío abuelo, me llevó 3:46 a casa de Petra Cepeda, a una fiesta de reyes en Sabana Bajo. 3:50 De pronto fue como que ese trayecto de ir de Santurce a Carolina 3:53 y de ir a la casa, bien cercano también a donde me criaba en Carolina. 4:00 Y entonces ese cruce, para mí siempre yo le digo como que el triángulo cangrejero, 4:04 porque esa experiencia de ir a esa primera fiesta de reyes, 4:08 que fue un toque de bomba en casa de Petra, 4:10 y siempre estar bien cerca de la familia Cepeda, 4:13 porque eran las familias que se criaron juntas en cangrejos, 4:17 pero también esa memoria bien pequeña cuando papi y mami me llevaban 4:21 a la fiesta de Santiago Apóstol en Loíza, 4:24 yo tengo esa memoria como que de bien pequeña, 4:28 de escuchar bomba y de ver a los vejigantes y verles tan grandes. 4:32 Ahora uno los ve al mismo tamaño, pero para mí eran como una figura grandiosa, 4:37 que a veces uno le daba miedo, pero a veces uno se acercaba. 4:40 el ver y estar en un batey de bomba 4:44 como que siempre para mí fue como que esos espacios 4:46 mágicos y en casa 4:48 mi papá 4:49 particularmente, mis familias 4:52 los Antonetti son del barrio Bélgica 4:54 en Ponce, justo al lado de San Antón 4:56 de donde nació la plena 4:57 así que por el otro lado también 5:00 privilegiadamente es como que verate 5:01 es que mis familias son de donde se estaban 5:04 estando, se estuvieron estando 5:06 estas músicas africanas 5:08 y ancestrales que tenemos en Puerto Rico, ¿verdad? 5:11 Que mucha gente lo identifica con el folclore, 5:14 pero era parte de lo que se estaba cocinando en ese momento. 5:18 Así que mi papá, en ese sentido, se crió en Bélgica 5:22 escuchando desde bien temprano y da bomba y plena, 5:26 pero después va a vivir a Nueva York. 5:28 Mi familia migra a Nueva York, a Brooklyn. 5:32 Y allá entonces mi papá tiene una conexión con el jazz, 5:35 con el soul. 5:36 mi papá estaba en los 60 5:39 en Nueva York, ¿verdad? 5:41 y entonces esa música de los 70 5:42 entonces regresar a Puerto Rico, la salsa 5:45 el latin jazz 5:46 en mi casa nunca faltaba 5:48 los discos estaban todo el tiempo 5:50 yo tengo fotografías 5:52 de mi familia 5:53 super vestidos en la sala de mi casa 5:56 con guayaberas, manga larga 5:59 pantalones en filo 6:01 que las hemos compartido en procesos 6:02 de nosotras y siempre estaba el toque a discos 6:05 y llegaba mi tío 6:06 con los discos 6:08 de él y había ese intercambio 6:10 de muchos géneros 6:12 musicales y 6:14 mi tío por ejemplo también ahí en Cangrejo 6:16 una vez me dijo vente que vamos a 6:18 anguear un sábado y me llevo 6:20 una rumba de esquina y olvídate 6:22 yo así como 6:23 súper contenta y él era el mejor amigo 6:26 de Tempo a lo mal 6:27 se crió con cortillo 6:31 entonces pues tú dices 6:32 que esto es parte de 6:33 de nuestra vida, ¿verdad? Como que esa 6:36 herencia musical está ya 6:38 como bien metida 6:40 en la fibra de lo que somos 6:42 y de nuestras crianza y formación. 6:45 Así que de ahí se da. 6:48 Qué brutal escucharte. 6:50 Te estaba escuchando y estaba recordando 6:52 también esos procesos que mencionas 6:54 que hemos compartido fotos y demás, porque 6:56 ciertamente adicional 6:57 del asunto de la música, 7:00 hay una estética también que lo acompaña. 7:02 Y yo creo que el asunto de la estética es parte importante de cómo nos vemos y que heredamos, ¿verdad? Como afrodescendientes, especialmente en el Caribe, que también, ¿verdad? Vamos a la diáspora y se convierte también en otro proceso. 7:16 Así que en ese marco, adicional a los géneros musicales y el asunto de la estética, queremos movernos a hablar del Festival de Música del Pacífico Petronio Álvarez, que fue en Colombia. 7:33 Y este es el festival afro más grande del hemisferio. Sabemos que ustedes fueron allá y quisiéramos que nos explicaran en qué consiste este festival como tal. 7:46 El festival es como una cosa monumental, ¿verdad? Ya como que de pronto haber estado allí fue como, anda para el cara, ¿qué es esto? 7:55 Y yo creo que lo más importante del festival es que es una competencia donde agrupaciones de todo el litoral del Pacífico colombiano van y exponen y compiten en diversas categorías establecidas por los ritmos de esas categorías, 8:15 pero fue bien interesante porque uno de pronto piensa y va con la idea de que va a un festival musical, pero de pronto es una manifestación de la estética africana, donde estaba no solamente la música, había una convergencia de la gastronomía, también del Pacífico, había una convergencia de las bebidas del Pacífico, 8:40 También se dieron unos espacios, ellos lo titularon como quilombos pedagógicos, unos espacios donde se dieron conversaciones y temáticas bien interesantes que giraban desde el tema de la educación, de la literatura, de las narrativas y la comunicación. 9:00 y por otro lado tenías unos espacios que eran para emprendimiento afro, 9:05 donde había toda una serie de estilistas, trenzadoras, 9:12 artistas del diseño, de la moda, 9:16 y también de artesanos, 9:19 artesanos también del litoral pacífico, 9:22 así que yo creo que eso fue como una experiencia de verdad, 9:24 que yo creo que yo nunca había estado en un festival así, 9:28 y de pronto es como pensar en el 9:30 no sé quiénes recuerdan, ¿verdad? 9:32 Ese festival de la 9:34 destilería de ron, para no decir 9:36 marca, que se daba aquí en Puerto Rico 9:38 pero era algo así 9:40 pero como a la 9:42 a la venta 9:43 Bien, bien grande 9:46 que tú siempre te has movido 9:48 en ese circuito de festival, no sé 9:50 si quieras añadir ahí 9:51 un poco de impresión de lo que era 9:54 lo que fue el festival 9:55 Claro, para mí 9:58 primera vez en Colombia 10:00 y fue una experiencia 10:02 wow 10:03 fuera de todo lo que quizás la expectativa 10:07 que tenía de ir 10:08 y es el asunto 10:10 de la conversación en todos los 10:13 espacios 10:13 salía de, había diferentes 10:17 pabellones, pabellón de moda 10:18 pabellón de bebidas 10:20 tradicionales, donde estaba el pabellón 10:22 de la cocina, entonces 10:24 tú te movías de este espacio de la cocina 10:27 y de repente ibas al pabellón de moda 10:29 pero habían conductas repetitivas como 10:31 el respeto a las mayoras 10:32 esa honra todo el tiempo 10:35 y esa sensibilidad de trabajar 10:36 con esta herencia afrodescendencia 10:39 de nuestra afrodescendencia 10:40 entonces ves 10:43 el amor y el apego 10:45 no importa 10:46 cuál sea la dedicación 10:48 si es en cocina, si es en música 10:50 si es en la artesanía 10:52 es fabuloso 10:54 incluso el respeto de 10:57 vamos a ver tu arte, puedo tocar, incluso el público, la comunidad, el respeto a lo que estás haciendo, que independientemente para la cantidad de personas, porque fueron un sinnúmero de personas, era impecable, o sea, el asunto de que genuinamente están prestando atención, para mí la diferencia quizás en este festival es que las personas que estaban ahí necesitaban, necesitan estar en ese espacio, necesitan esta música, necesitan estar, 11:27 necesitan sentirse seguras en su espacio y fue fabuloso. 11:33 Qué bello escucharlas, ¿verdad? 11:36 Las escucho y me estoy imaginando un poco en el espacio, 11:39 así como cubriendo todas las áreas de la música, de la gastronomía, 11:44 de la bebida, de nada, súper bellos, de verdad. 11:48 Y esto que estás mencionando, Yaya, también, 11:51 de cómo en cada esquina pudiste ver el amor, el apego, el respeto 11:57 hacia cada una de esas cosas que se estaban celebrando y trayendo al espacio. 12:03 Y también me llama mucho la atención lo que menciona Sacha 12:06 de los quilombos pedagógicos. 12:09 No es solamente un festival y vamos a celebrar, 12:12 sino que simplemente también es importante y significativo 12:15 el aspecto educativo y que estuvo presente en el festival. 12:19 Quiero preguntarles también, ¿quién fue Patricio Romano Álvarez Quintero? 12:25 Patricio Romano Álvarez Quintero era Petronio Álvarez, ¿verdad? 12:31 Y un hombre del área también del Valle del Cauca, cautano, que era músico, poeta, 12:41 y se dedicó, parte de su vida le tocó ser, lo que nosotros le decimos, fregonero, quincallero, ¿verdad? 12:47 Vendía productos en la calle, así que él mezcló ese asunto de la lírica y la poesía y las músicas para vender sus productos. 12:59 Y desde ese espacio levantó todo un proceso folclórico que daba cuenta de esa herencia de narrar, de contar, de cantar, de emprender para también sobrevivir. 13:14 y fue una persona bien reconocida al punto que también compuso tangos, le llamaron, le llegaron a llamar al cartel de Colombia, y una vez él se decide hacer un festival por el gobierno, la Secretaría y el gobierno, la Secretaría Cultural del gobierno de Cali, hicieron un honor a un montón de músicos, 13:38 pero lamentablemente Petronio fue uno de los invisibilizados 13:42 y reconocido como uno de los pioneros en la música folclórica 13:46 del litoral pacífico, la gente 13:50 entonces exige que el festival más adelante 13:54 de su creaci lleve su nombre as que ah se da tambi un proceso de invisibilizaci pero por un lado de no reconocimiento del gobierno 14:07 pero sí de la gente. 14:08 ¿De a qué figura se le debería dedicar este festival 14:11 y qué nombre debería llevar? 14:13 Y para mí, ¿verdad? 14:15 Como que en ese proceso fue bien interesante, 14:17 porque de pronto tú estás, ¿no? 14:18 Había el festival del petróleo, 14:20 pero uno a veces piensa y dice, 14:22 muy poca gente nos hace esa pregunta, 14:25 o se hace esa pregunta, ¿quién era Petronio? 14:27 ¿Por qué este festival lleva su nombre? 14:29 Y creo que es uno de los asuntos 14:30 más importantes, particularmente 14:32 en los quilombos pedagógicos allí 14:34 en el festival, durante el festival su hija 14:37 estuvo en varias de las presentaciones 14:39 y así 14:41 que hay un continuo, un legado 14:42 también de esa tradición de 14:44 no solamente Petronio, pero de muchos 14:46 otros hombres y mujeres que 14:48 a través de las músicas y del 14:50 folclor y de la cultura 14:51 continúan presentando 14:54 estas manifestaciones de una manera bien 14:57 viva y 14:58 cambiante, así que 15:01 fue muy bonito, una figura que 15:03 de pronto uno dice, imagínense 15:05 un festival en Puerto Rico que lleve el nombre 15:07 de Silvia del Villar 15:09 o de Victoria Espinosa, ya que ahorita 15:13 estábamos hablando de ella, ¿verdad? 15:15 Un festival teatral a esa 15:17 magnitud, o de 15:19 Pedro Acepeda, o de la familia 15:21 Acepeda, o de los Ayala, ¿verdad? 15:22 de pronto es como uno dice, wow, qué importante a veces es nombrar 15:27 o identificar un movimiento con personas que son quienes impulsan ese movimiento 15:32 y que muchas veces son olvidadas o invisibilizadas, 15:36 pero la misma gente tiene la capacidad de decir, 15:39 vamos a nombrar este festival con el nombre de Petronio. 15:44 Sí, y hablaste de algo que me resulta bien importante e interesante 15:48 y ese es el legado, ¿verdad? 15:51 Yo creo que el festival para llevar 26 años haciéndose tiene que tener un proceso de alguien que quiera recoger y seguir pasando esto más adelante a futuras generaciones. 16:05 lo que me lleva a la pregunta de si nos pudieran describir un poco más de la experiencia a nivel de conocimiento ancestral, 16:15 porque creo que hablaste de los quilombos pedagógicos pensando también en cómo tú pasas, ¿verdad?, de generación en generación, eso, pero tuvo origen. 16:26 Y si nos pudieran hablar un poquito de cómo fue la experiencia a nivel ancestral, sería bellísimo. 16:32 Wow. A nivel ancestral, se podía ver incluso, comenzando estaban quienes venden biches, la bebida, de por sí quienes están vendiéndola, te explican, te explican, mira, esto es para este tipo de dolor, si te sientes mal, si tienes problemas estomacales, si te duele la cabeza, ese conocimiento incluso cuando entrabas caminando. 17:00 De repente cuando estábamos en el quilombo pedagógico, una de las ponencias estaba en las parteras, hablando de todo el proceso de la partería y cómo incluso se les acompaña durante el luto y cómo este proceso de partería, si muere un bebé, se convierte en uno de nuestros ancestros. 17:19 Así que la ancestralidad sí se vio bien presente en el área de la cocina, cuando estaban hablando de comidas tradicionales del litoral del Pacífico, cómo esa herencia va de generación en generación y aunque se cambian quizás algunos ingredientes, siempre se sigue respetando esta receta original, porque tiene su razón de ser. 17:45 ese respeto de 17:48 durante esta temporada 17:50 no vamos a comer este tipo de alimentos 17:52 porque no es temporada de 17:54 porque no le vamos a hacer daño a la naturaleza 17:56 así que 17:57 eso fue bien presente 17:59 esa ancestralidad del respeto 18:01 de los alrededores, de las personas, de la fauna 18:04 de la flora 18:04 estuvo siempre bien presente 18:07 incluso en lo estético 18:08 respetando 18:11 usamos estas telas porque somos de esta área 18:14 de esta área del Pacífico 18:16 también era bien constante. 18:19 Sí, y 18:20 qué bueno que traíste lo de lo estético, porque 18:21 me gustaría que también nos hablaras un poquito de 18:23 cómo se ve lo estético también en el festival. 18:26 Yo imagino que habrá muchísimos colores, 18:28 ¿verdad? Y a mí eso del 18:29 asunto de los colores y el uso de las telas, 18:32 que ya lo hemos conversado, ¿verdad? 18:33 Te vuela la cabeza aquí en donde sea, pero 18:36 ¿cómo sería ver eso por 18:38 20, como dijo Lorian? 18:39 No, eso fue, para nosotros fue 18:42 bien impresionante, porque en el área de las 18:43 artesanías había una pasarela y todo el tiempo 18:47 habían en esa pasarela, habían 18:49 expositores, como ellos le llamaban 18:53 de las personas que también estaban vendiendo 18:55 o sea que de pronto tú tienes la oportunidad de tener tu 18:58 puesto en el área de las carpas de la artesanía 19:02 pero de pronto tienes 19:04 alguien como Esteban África 19:07 que tenía su colección y Esteban África 19:10 para que sepan es quien le hace las prendas 19:13 y vestido a Francia Márquez. 19:17 Y Esteban estaba allí. 19:18 Y de pronto salía toda la colección de Esteban en uno de los desfiles. 19:24 Y tú veías todas esas piezas, las modelo. 19:27 Y veías también otras mujeres que desde sus espacios, 19:32 yo para mí que este tema de lo textil es tan importante y del tejer. 19:38 estuvimos hablando y entrevistamos 19:42 a una de las tejedoras 19:44 tradicionales que tenía allí su máquina 19:46 de tejer y enseñaba 19:48 cómo iba fibra por fibra 19:49 y tenemos una de esas 19:51 piezas de esa tejedora 19:54 aquí en Casa Érnica con nosotras 19:56 de pronto como que bueno ver el mueble violeta 19:58 y vemos ahí la pieza 19:59 que traímos 20:01 de ese espacio, así que es 20:03 bien interesante porque 20:05 veías de todo el uso del turbante 20:07 las faldas, piezas de ropa 20:10 prendas, la estética estaba 20:12 en una manifestación completa 20:14 y pues lo tradicional 20:16 de los desfiles de moda también que son 20:18 acompañados por música 20:19 esas músicas tenían un propósito 20:21 una de las partes que yo sé que a Yaya 20:23 fue una de las más que les gustó, uno de los desfiles de moda 20:26 que también le dio una visibilidad a la comunidad 20:28 trans 20:28 con modeles trans 20:31 y unos mensajes bien específicos 20:33 en la bandera trans, las personas trans 20:36 y las vidas de las personas trans importan. 20:38 Así que había ese sentido de pronto 20:42 de como que esto está bien completo. 20:44 Aquí como que no hay nada que falte. 20:46 Aquí está todo. 20:48 La estética está representada en todas sus manifestaciones. 20:54 Me encanta escuchar todo esto. 20:58 Sí, lo que dice Sacha, 20:59 de que en efecto estaba bien completo el festival 21:02 y no es para menos, ¿verdad? 21:03 imaginarse que lleva más de 20 años 21:06 ocurriendo 21:07 nos deja saber 21:09 y nos transporta 21:11 también a ese espacio 21:12 en el que ustedes estuvieron 21:14 yo estoy loca de empezar a ver todo lo que 21:17 ustedes recopilaron 21:19 y escucharlas más allá de este programa 21:21 también, y escuchándolas 21:23 hablamos de lo estético 21:25 de la comida, del saber ancestral 21:27 me gustaría también preguntarles 21:30 ¿cómo ha sido la participación 21:31 de la niñez y la juventud? 21:33 Dentro del festival. 21:35 Por lo menos lo que es la participación de la niña se vio mucho también en el pilombo pedagógico. 21:40 Era la agrupación de Petronitos, donde por lo menos lo que era la agrupación de, 21:48 si mal no recuerdo, fue el último día, el domingo. 21:52 Todas eran niñas negras vestidas de amarillo, en la percusión. 21:58 y está 22:00 este cambio generacional 22:02 que cuando veíamos a los grupos 22:04 de más tiempo 22:06 la percusión 22:08 generalmente era lo tradicionalmente varón 22:10 y en estos grupos de niñas 22:12 estaban ellas tocando 22:14 sus instrumentos de percusión, estaban cantando 22:16 estaban bailando y 22:18 es precioso el asunto 22:20 de generación en generación 22:23 seguimos respetando 22:24 se sigue respetando la tradición 22:26 pero 22:27 acorde con los cambios generacionales 22:31 pero la participación 22:34 se vio, yo por lo menos donde más lo percibí fue 22:38 en ese espacio del trilombo pedagógico, claro que el festival es uno familiar 22:43 así que estaban en todas partes 22:46 podíamos ver que habían espacios donde tenían preparado para que tuviesen 22:50 hamacas, que si tenían a las niñas descansando 22:55 habían espacios para su entretenimiento 22:57 fuera de lo que está 22:59 dirigido más para el público 23:01 adulto. Sí, había un espacio 23:03 ahora que lo mencionas, había un espacio 23:05 de lectura, de narración 23:07 de cuentos, y era al aire 23:09 libre. Tú pasabas por un pasillo 23:11 yo creo que para 23:12 ubicarnos en tiempo y espacio también 23:14 donde se da el contexto del festival, que había 23:17 miles de personas. Se 23:18 realiza en el 23:20 Coliseo del Pueblo 23:22 y este es el 23:24 lugar que se preparó para los 23:26 Panamericanos en los 23:28 70, se dieron los Juegos Panamericanos 23:30 en Cali y Colombia y se levantaron 23:32 las estructuras de los estadios 23:33 y aquí, de pronto es como 23:36 que el quilombo pegado y concedido 23:38 dentro de un coliseo, como 23:40 decir, como el coliseo Roberto 23:42 Clemente, también como a la 23:44 3, a nivel 23:46 de espacio. Entonces todos los 23:48 alrededores estaban 23:49 equipados con hamacas, esas áreas de 23:52 descanso que menciona Yaya, esas áreas 23:53 de lectura, habían intervenciones específicas, había mucha descripción de, esta es la carpa de las bebidas, 24:01 esta es la carpa, ¿verdad?, donde están las cocinas vivas, aquí es la parte de las estéticas, 24:07 e incluso había una tarima principal, que era un tarimón, también súper gigantesco, 24:15 y en esa área de las tarimas había un espacio designado también para niñas, 24:20 y para las familias que llegaban con sus niñas. 24:23 que no era necesariamente donde estaba la aglomeración de personas. Me imagino que también eso responde al COVID, la pandemia. Nosotros tuvimos la oportunidad de participar en la edición que se hace finalmente después de la pandemia, porque por primera vez en el 2020 el Petronio se hizo de manera virtual. 24:45 No se dejó de hacer, pero se cambia a modalidad virtual y estamos hablando del segundo festival donde ya la gente podía verse, encontrarse y estar. Y había miles de personas en estos espacios que yo les estoy contando. En este coliseo del pueblo era miles de personas todo el día transitando múltiples espacios. 25:05 ¿Sabes qué? Me llama mucho la atención lo que dices y que sigas recalcando el asunto de la cantidad, porque en países, por ejemplo, en donde se niega muchas veces el racismo o se niega parte de esa herencia negra, es impresionante ver la cantidad que en efecto de personas visiblemente negras y afrodescendientes celebran, tú sabes, y que no son estampas que normalmente vemos en los medios. 25:30 Y entonces estamos hablando de miles de personas 25:33 Que sí están orgullosas de serencia 25:35 Pero no es lo que se nos enseña 25:36 Y ciertamente, literalmente 25:39 Es una contranarrativa a lo que se nos ha enseñado 25:41 Pero quiero que sigamos conversando 25:44 Así que en breve 25:45 Regresamos con Negras 25:47 Y continuaremos dialogando con Yamari Sánchez 25:49 Manso y Glorianza Chantonetti 25:52 Lebrón en torno al Festival de Música 25:54 Del Pacífico Petroneo Álvarez 25:55 En Cali, Colombia 25:57 Sigue en sintonía con Radio Universidad de Puerto Rico 26:00 Está escuchando el podcast de Negras 26:05 Este programa se emite los viernes a las 3 de la tarde 26:09 por Radio Universidad de Puerto Rico 26:11 en el 89.7 FM San Juan 26:14 y el 88.3 FM Mayagüez 26:17 Todo mundo de música e información 26:20 Usted está escuchando Negras 26:24 inspiradas en la grandeza de nuestras ancestras 26:27 Les saludan Kimberly Figueroa Calderón y Ange González Jorge. 26:31 Hoy conversamos con Yaya y Sacha sobre el Festival de Música del Pacífico Petroneo Álvarez en Cali, Colombia. 26:39 Sacha, Yaya, nos estuvieron hablando en el segmento anterior de su experiencia cubriendo el festival 26:46 y nos estuvieron diciendo unas cositas bien importantes en términos generales, 26:51 pero quisiera que nos hablaran ahora 26:53 de qué fue lo más que les llamó la atención 26:55 durante su tiempo en el festival 26:58 dale tú primero, ya cuenta tú 26:59 yo tengo como una lista 27:01 es que para mí desde un comienzo 27:06 tan pronto, yo soy percusionista 27:08 desde cuarto grado 27:09 así que para mí 27:11 desde primera instancia fue 27:13 wow Sasha, la música 27:15 hay música por todas partes 27:17 como que 27:19 de por sí 27:21 tan pronto llegamos al festival, ya me enamoré. 27:24 Entonces, por el otro lado, 27:26 el asunto de las telas, 27:27 mi mamá es costurera, 27:29 y era ver todos estos colores, 27:31 obviamente terminé comprando tela, 27:33 yo, mami, te voy a llevar tela. 27:37 Y me impresionó, 27:40 me impresionó el asunto 27:41 de la comunidad, 27:44 de la estética, 27:46 la gran cantidad 27:47 de música, 27:49 de variedad, 27:50 y que todas tengan este que yo pueda decir wow es una conversaci entre esta m pero puedo asimilarla con ritmos de bomba puedo asimilar toques que podr hacer en el barril de bomba 28:05 y fue encantador. 28:08 Por lo menos a mí eso fue lo más que, bueno, 28:11 estaba en el festival de música, así que 10 de 10. 28:15 Volvemos el año que viene. 28:17 Y para mí, yo creo que lo primero fue el sueño de regresar a Cali. 28:24 Yo tuve la oportunidad de ir por primera vez a Cali dos semanas después de María, tres semanas después de María, a un simposio de literatura. Y yo me sentí en Cali, lo digo todas las veces que pueda, que yo me sentía como, yo me sentía hasta más segura que en Puerto Rico. 28:40 y era por el hecho de que yo podía navegar 28:43 en las calles y había tanta gente negra 28:45 evidentemente negra 28:47 y que a mí no se me cuestionó para nada 28:50 nunca mi existencia 28:51 en ese espacio, y yo me iba 28:53 la gente me decía, pero ¿y por qué tú caminas? 28:55 ¿y por qué tú te vas para el centro comercial? 28:58 y yo, ¿por qué sí? 28:59 porque yo voy a caminar por aquí y nadie me amenaza 29:02 nadie me dice nada 29:03 y para mí pues ese 29:05 fue un sentido como que 29:07 de decir, regresamos 29:09 acá y ahora con este festival 29:11 tuvimos la oportunidad de montar 29:13 no solamente Yamari 29:15 y yo, pero de convocar a 29:17 varios de mis colegas 29:19 que habíamos conocido acá en la 29:21 cumbre afro, Yair 29:23 André Cuenun, que es un comunicador 29:25 está haciendo su doctorado en Texas 29:27 en literatura y comunicación 29:29 trabajaba en una revista 29:31 bien similar a étnica que existía 29:33 en Cali, que conectamos con un fotógrafo 29:35 y videógrafo que nos recomienda 29:37 incluso quien nos hace la invitación a nosotros 29:39 para participar de este festival fue en la Liliana, 29:42 que yo tuve la oportunidad 29:43 de conocerla a través de Kimberly 29:45 y quedamos conectadas 29:48 desde ese entonces a través 29:49 de redes sociales, nos conocimos en marzo 29:52 acá en Puerto Rico en la cumbre afro, 29:55 así que de pronto 29:55 era como que todos estos puntos conectores 29:58 y de todas estas 29:59 manifestaciones de lo negro 30:01 que usualmente no estamos acostumbrados a ver 30:03 y eso para mí era la magnitud, 30:06 las mayoras, 30:07 ese asunto de comer rico, o sea, de pronto nosotros nos sentamos en aquellas cocinas vivas de aquella carpa y nos comimos un pescado frito, 30:15 con un arroz bizau y una ensalada que nos los trajo una muchacha hermosa, ¿sabes? 30:22 Yo la miraba y le decía una piel bien, bien, bien negra, así bien negra, bien oscura, bien oscura, pero brillaba, así bien hermosa, 30:29 como la de Jessica Gaspar, nuestra hermana Jessica 30:32 así, entonces ella hermosa 30:34 entonces yo le preguntaba, mire, ¿y de quién este puesto? 30:37 este puesto es de mi mamá y de mi abuela 30:40 entonces ese asunto de lo intergeneracional 30:42 mientras estábamos comiendo de momento 30:45 lo de la bebida es una cosa bien impresionante 30:48 el biche, que es la bebida tradicional 30:51 es como una caña curada en hierbas 30:53 y el biche se utiliza para la partería 30:55 se utiliza para emborracharse también 30:58 sabe bien rico, probamos el biche 31:00 nos lo vendió allí María 31:01 que iba por ahí pregoneando 31:04 y vendiendo 31:05 su biche y la tomaseca 31:07 que es otra bebida tradicional 31:09 bueno, las músicas 31:11 escuchar y ver en una misma 31:14 tarima, en un tarimón 31:15 a Susana Vaca 31:18 Totó la Mumpocina 31:19 Midia Góngora 31:22 que es de nuestra generación 31:24 pero es una mujer que es gestora 31:25 cultural y que además esa sandunguería 31:28 tú escuchabas cada toque y bueno 31:30 yo nos mirábamos y yo decía, estas mujeres 31:32 y ellas están cantando 31:33 y un baile y un remeno de caderas 31:36 y tú decías, uno se quedaba así como 31:38 hipnotizada, como que, ay Dios mío 31:40 yo no voy a querer ir de aquí 31:41 fue definitivamente 31:43 una experiencia para mí bien hermosa y de pronto 31:46 ese sentido de las agrupaciones 31:48 más de 40 agrupaciones 31:50 que desfilaron 31:52 y compitieron durante todos 31:53 todos los días, eran horas 31:55 ¿verdad? y algún día estuvimos 31:57 cubriendo todas esas agrupaciones y decíamos 31:59 ya Rayi que nosotros vamos a hacer con este material 32:01 así que como que toda esa manifestación 32:04 de lo negro y obviamente 32:05 la moda y la estética que para mí me 32:07 encanta y me fascina también, era bien 32:09 chévere y como que entender que tenemos 32:11 esta familiaridad 32:13 entre el Pacífico 32:16 pero también el Caribe 32:17 y desde la negritud 32:19 los movimientos 32:22 urbanos, hubo un ensamble urbano 32:24 que aquello estuvo 32:26 genial, desfilaron como 32:27 siete artistas y dúos 32:30 de músicas urbanas 32:32 el estip-hop 32:33 bueno, una cosa brutal 32:35 así que yo 32:37 fui feliz en el Petronio 32:40 y quiero ir todos los años 32:41 Sí, yo voy a empezar ya la agencia también 32:44 para ahorrar y ver que 32:45 tenemos que hacer un coquillo 32:46 Sí, sí, sí 32:48 la escucho y me emociona mucho 32:51 Y entonces se me queda en la cabeza lo que mencionas, Tacha, de lo segura que te sentiste en el espacio en todo momento por la cantidad de personas visiblemente negras. Y pienso en lo rico que se debe sentir, pienso también en las projubentudes. Es lo más que he podido como comparar un poco en cómo se sintió esa energía también. 33:11 Y me lleva también un poco a pensar lo inseguras también que nos sentimos en nuestra propia madria, ¿verdad? Y el trabajo todavía que seguimos haciendo. Pero definitivamente hay que ir para allá, para Cali, Colombia, con una corilla bien chévere. 33:27 Ya nos han hablado muchísimo de la música y quería también continuar con ese tema y preguntarles, ¿te podría decir entonces que la música es un espacio de resistencia? La música afrocolombiana es un espacio de resistencia y ¿de qué manera? 33:47 Sí, es un espacio de resistencia, algo que incluso en las mismas presentaciones se menciona, es el asunto de que la música y esta tradición es su gente, y la música es el litoral del Pacífico. 34:06 Este asunto de resistir es honrar a nuestros ancestres, aunque venga la modalidad de estos nuevos ritmos, el asunto por ejemplo, Alexis Play, si no me equivoco, mencionaba el género urbano, el género urbano siempre ha estado, el género urbano es nuestra herencia, de nuestra herencia negra, que los ritmos cambien. 34:34 Este es el asunto del conocimiento, del conocimiento de no solo es un ritmo para monetizar. Esto es lo que soy, esto es lo que somos. Y lo estamos haciendo porque lo somos y para nuestra gente, por nuestro cuidado. 34:54 Así que, sí, la música en el festival, una representación no solamente de un festival de música más, es el cuido. 35:08 Sí, yo quisiera también añadir 35:11 porque ya mencionó Alexis Play 35:13 Alexis Play es un 35:15 cantante de hip hop 35:17 de rap 35:18 y él fue quien dirigió 35:21 el ensamble urbano y para mí fue 35:23 bien interesante verlo 35:25 dirigir ese ensamble urbano con los 35:27 instrumentos y las percusiones tradicionales 35:30 del pacífico 35:32 él estaba 35:32 en algunos momentos con su rap 35:36 y entre música y música 35:37 pero él estaba allí siendo custodio a través de ese ensamble urbano de las músicas también tradicionales, y para mí ese es ya un mero hecho de resistencia y de preservación de ese legado ancestral, aunque se integre lo nuevo, como que eso viejo nuevo, eso nuevo viejo siempre ahí, 35:55 y da cuenta también de la protección y de la conciencia que tiene la gente del Pacífico de poder mantener sus músicas. 36:09 Y que esto es un festival donde se presentan a quien se le da prioridad, es a los músicos del Pacífico y a quien se invita es porque son los países invitados. 36:19 No necesariamente ahí viene una agrupación de Estados Unidos o de España. Aquí se protege y se le da prioridad a las músicas del litoral pacífico. Y eso es como que bien interesante porque ya ahí tú muestras la resistencia. Mucha gente dice, ah, pero es que no dejas entrar a más nadie. 36:40 y para nosotros fue bien interesante 36:43 porque para nosotros 36:44 allí también como observadores 36:46 y documentalistas de ese proceso 36:48 a pesar de que 36:51 otras veces en Cali nos habíamos sentido 36:52 yo por lo menos que ya había visitado me había sentido 36:54 bien segura 36:55 nos tocó 36:58 unos momentos de 37:00 desgociar y de ocupar nuestro espacio 37:03 nos pasó mucho como periodistas 37:04 habían otros periodistas que llegaban 37:06 claros de piel y hombre y nos violentaron 37:08 el espacio, se nos querían poner al frente 37:10 y nosotras teníamos que literal 37:13 con uno yo por poco 37:15 peleo y le dije no me vuelvas 37:17 a tocar, como que de pronto es 37:18 un proceso y pasaba también 37:20 con mucha gente que llegaba 37:22 y con lo chévere del 37:24 maquillaje tribal 37:26 muchas mujeres claras de pie con maquillaje 37:29 tribal, turbante, la ropa 37:30 africana y entonces pues 37:33 de pronto como tú también 37:35 cuidas en el proceso 37:36 de emprender y de presentarle esto a otras 37:38 personas que no necesariamente 37:40 le tienen el mismo respeto o el mismo amor 37:42 así que vimos un poco de todo 37:44 de esa manifestación también de 37:46 cómo se hace racismo y la apropiación cultural 37:48 pero de la gente del Pacífico 37:51 un proceso de protección 37:52 de lo de ellos y ya eso es un acto 37:54 de resistencia 37:56 de por sí 37:57 que brutal que hayas dicho eso 38:00 porque creo que 38:02 abre también la perspectiva 38:04 trae la perspectiva de que 38:06 ¿verdad? Aún dentro de 38:09 nuestro proceso afro, también 38:11 tenemos todavía unas cosas y unas conversaciones que se tienen 38:13 que dar y unas luchas, que no todo es 38:15 color de rosa, ¿verdad? Y que 38:17 también hay unas dinámicas que 38:19 siempre están presentes a pesar de que 38:21 no tengamos la intención de que estén ahí. 38:23 Qué bueno que lo traiste, porque 38:25 da también otra perspectiva 38:26 de todo lo que puede 38:29 pasar, tanto lo positivo como lo no tan positivo. 38:32 Y estuviste hablando 38:33 de otros países que son invitados 38:35 y demás, y yéndonos por esa línea, 38:37 cuéntenos un poco de 38:38 si es que en el 38:41 espacio, ¿verdad?, y cuáles 38:42 fueron esos músicos, 38:45 artistas o artesanes afroamericanos 38:47 de otras partes del continente que estuvieron allí. 38:50 Bueno, la 38:51 realidad es que solamente 38:53 fuera del 38:55 litoral pacífico 38:57 y del pacífico colombiano, 38:59 los países invitados 39:01 fueron Brasil y Ecuador, 39:02 fueron los únicos a nivel de música que se presentaron 39:06 y lo mismo a nivel del espacio en las cocinas 39:09 en las bebidas y en los artesanos, allí no había espacio para 39:14 de pronto yo vengo de Puerto Rico y me quiero montar una 39:17 una mesita, la única mesa fuera de 39:22 de artistas y artesanos del diseño, de la moda 39:27 en la, era Brasil 39:29 que tenía una mesa, que tenían allí sus productos, pero era porque Brasil era el país invitado. 39:36 Así que ellos protegen muy bien ese espacio porque de pronto estamos hablando del Pacífico colombiano 39:45 y habían, por ejemplo, cocineras y expertas de la cocina ancestral que para llegar allí del Chocó 39:54 tienen que pasar primero dos horas por agua para salir de sus comunidades. 40:01 Es como decir lo que era para nosotros, el caño y el fanguito, 40:06 el Chocó está completamente, no tiene carretera. 40:10 Las casas están construidas en el agua. 40:13 O sea que para llegar allí tienen que transitar un montón de horas 40:16 para salir de sus, y para entonces transitar el espacio para llegar a Cali, 40:21 que es la ciudad. 40:21 entonces pues ellos 40:23 protegen mucho eso y quienes se presentan 40:26 venden, gestan allí 40:27 son personas que son del Pacífico Colombiano 40:30 y 40:31 este año el Petróleo estuvo 40:34 de invitados de honor a 40:36 dos personas, ¿quiénes fueron 40:38 y cómo fueron recibidos en el festival? 40:41 ahí a nivel de 40:42 más que personas fueron 40:43 los países que 40:46 recién mencioné, Brasil 40:48 y Ecuador 40:48 y de Brasil tuvimos la oportunidad 40:51 de ver, se presentaron 40:53 en la tarima principal, el día 40:55 más importante, 40:58 que fue una batucada, el grupo 41:01 Ileaye, y fue 41:03 impresionante, ¿verdad, Yaya?, que 41:05 ese grupo 41:06 allí hizo una 41:09 demostración y tenían 41:11 a sus bailadoras 41:13 y sus vestuarios, 41:15 era, yo creo, una batucada, 41:18 yo creo que eran más de 15 personas, 41:20 mujeres, eran 41:21 parte integrantes de la banda 41:23 y son, bueno 41:25 un espectáculo 41:27 así que eso 41:29 y de Ecuador que también 41:31 cuenta con una conexión y 41:33 nosotras nos planteábamos y decíamos 41:35 ojalá Puerto Rico alguna vez sea 41:36 el país invitado 41:38 estaría bien cool 41:40 que fuéramos país invitado 41:42 acá y a nivel de música 41:45 fíjate, por el hecho de estar 41:47 en Cali donde la salsa es como 41:49 uno de los 41:50 de los atractivos principales y las m urbanas tambi tienen una validez De pronto tambi las conversaciones cuando dec que de Puerto Rico nunca falt una conversaci particularmente yo pens que nos iban a preguntar m por Bad Bunny 42:07 pero la realidad es que por lo menos la mayoría de las conversaciones 42:12 que sostuve sobre música eran sobre Tego Calderón, 42:15 y entonces pues de pronto ahí hay una relación 42:20 y un asunto también con la negra, 42:22 y tú te das cuenta y tú dices, claro, 42:24 aquí está pegado un Iquillán y bueno 42:25 en el carro con los hermanos de Yair 42:27 íbamos escuchando 42:28 malianteos 42:31 íbamos 42:33 llega de todo 42:35 canciones que yo ni había escuchado 42:37 de músicas urbanas recientes 42:39 pero hay una conexión por ejemplo 42:42 con Tego y sabemos que se han 42:43 dado otras colaboraciones con 42:45 artistas como Chocuitown y 42:47 Teo Calderón pero lo tienen bien presente 42:49 y nos preguntaban ¿de dónde es Puerto Rico? 42:51 ¿de Bayamón? 42:52 como que Bayamón era como que parece que es lo más que suelen las canciones 42:56 no sé si es por Farruko o por quién 42:59 pero no, no, no, somos de cangrejos 43:02 y se quedaban así como, nosotros somos del Palenque 43:05 de Puerto Rico 43:08 Mira, tú has hecho 43:11 embocadura a 43:14 a la próxima pregunta 43:16 la abriste sin saber, ¿verdad? 43:19 pero queríamos hablar de eso mismo 43:22 precisamente, cuáles son esas coincidencias 43:24 entre la música del pacífico afrocolombiano 43:27 y la música afropuertorriqueña 43:29 y además 43:30 cuáles han sido esos intercambios 43:32 culturales entre los músicos puertorriqueños 43:34 y afrocolombianos 43:36 ya nos hablaste fino 43:37 super 43:38 bueno, para seguir 43:44 en línea con lo que 43:46 estaba diciendo Sasha 43:48 Recuerdo que en una de las conversaciones, hablando de la música y todo, Jair menciona que ellos crecieron consumiendo nuestra música, o sea, nuestra cultura. Así que creo que el asunto de esa influencia musical ya es más a las generaciones más nuevas. 44:08 Sin embargo, la salsa la tienen bien presente y el asunto de la percusión, que pueden identificar muchos elementos, muchos factores en común. 44:22 Y quienes de Colombia han visitado Puerto Rico sienten la misma experiencia que entiendo nosotras de me siento en casa, inclusive por la música. 44:31 O sea, son unos sonidos que podemos identificar fácilmente y que sí, que se repiten y que son sinónimos de resistencia, son sinónimos de nuestras luchas, son sinónimos del palenque, del cimarronaje. 44:50 Qué genial, sí, definitivamente. Entonces la música hermana, ¿verdad? Puerto Rico y a Colombia, qué bueno escuchar eso. 44:58 estuvimos hablando ahorita sobre 45:01 sobre qué cosas estuvieron pasando en el festival 45:04 y te comentaba Sacha un poco de cómo me imagino 45:07 también el Afro Juventudes Fest cuando te escuchaba 45:11 pero quisiera saber qué cosas vieron 45:14 en el festival, qué otras cosas pudieron ver en el festival 45:16 que ustedes piensan que podemos adaptar a festivales 45:19 y encuentros de música afro aquí en Puerto Rico 45:22 Mira, yo diría que el aspecto 45:25 del quilopo pedagógico 45:27 yo creo que ahora mismo 45:29 si miramos a nivel de festivales 45:31 musicales, tenemos 45:33 el Festival Claridad 45:35 que cumple 45:37 con el asunto de las músicas 45:39 hay unos espacios para la niñez 45:41 hay unos espacios para los artesanes 45:42 pero siento que 45:45 no tenemos 45:47 necesariamente un evento que 45:49 integre todo 45:50 y ese quilombo pedagógico 45:53 fue bien importante, de pronto llegabas 45:55 al quilombo pedagógico, al coliseo 45:57 y entrabas y había todo, tú de pronto estabas caminando como en un tablado, 46:01 como si estuvieras en una de las casas del Chocó y recrearon un mangle. 46:07 Entonces hay unos espacios comunes, el mangle es un espacio común, 46:11 el agua es un espacio común, entonces tú llegabas y había un espacio 46:15 donde tú escuchabas el sonido de las ballenas, están las ballenas en Colombia, 46:20 las ballenas cantadoras, y tú escuchabas un audio de esas ballenas. 46:25 entonces después seguían 46:28 y tenían los espacios donde se presentó 46:31 el primer quilombo pedagógico 46:33 que escuchamos era sobre comunicación 46:35 y en ese quilombo estuvo 46:36 Epsi Campbell y Epsi hablaba 46:39 y decía nosotros comunicamos con el cuerpo 46:40 entonces de pronto tú tienes a la vicepresidenta 46:43 de Costa Rica 46:45 estando en una conversación 46:47 contigo, otro día escuchamos 46:48 Alexis Play después de haberlo visto 46:50 en el ensamble urbano 46:51 podíamos escuchar a Alexis Play 46:54 hablar de las músicas y de ese elemento de preservación. 46:57 Así que estaba todo bien cuidado, había una sala de arte con unas exposiciones de arte. 47:03 Así que es como, yo de verdad que les digo que ese asunto de lo multidisciplinario 47:07 y todo en el mismo lugar, de pronto tú no tenías que irte a cinco sitios distintos. 47:14 Y yo creo que también para mí, que es una crítica que he hecho a los espacios que tenemos aquí 47:20 aquí para hablar y, ¿verdad? Los congresos de afrodescendencia, la cumbre afro, todavía esos espacios se siguen dando para nosotros en unos espacios bien eurocéntricos, o en la misma universidad, pero entonces en el auditorio, entonces sigue siendo la mesa rectangular versus el batey, lo circular, de podernos hablar, tener, entonces pues para mí de pronto es como un check y decir, wow, nos toca aprender también de estas otras maneras y formas de poder contar y 47:50 Y el asunto de la retórica, ¿verdad? Tú puedes tener allí músicos y cocineras, mayoras de la cocina, que de pronto, mientras te contaban, te hacían un stand-up comedy y allí, y tenían a su familia que te presentaba, te hacía una presentación musical mientras ella te está contando cómo hacer un plato de comida, de arroz, entonces con el biche en la mano, y todo el mundo se reía, y de momento empezaba su familia, 48:20 a tocar la música y la gente empezaba a bailar 48:22 entonces pues de pronto es como eso 48:24 yo siento como que hace 48:26 falta mucho más conciencia 48:28 en la unidad de las cosas, como que ver la estética 48:30 como un todo que nos incluye 48:32 mira esto hay que juntarlo 48:34 todo, las juntanzas 48:36 ellos le decían, ¿verdad? muchos de los espacios 48:37 esto es una juntanza de 48:39 de cocinera, una juntanza 48:41 y eso cuando tú la palabra 48:44 y ya tú le das, este es el quilombo 48:46 pedagógico, ya tú le das como un sentido 48:48 al espacio 48:50 y eso estuvo bien chévere 48:52 me gusta mucho lo que acabas de decir 48:54 especialmente eso último 48:56 el sentido también y el reconocer los saberes 48:58 fuera de la academia 49:00 o los saberes fuera de lo europeo 49:03 y ciertamente eso fue un espacio 49:05 no solamente porque 49:07 tenga el nombre pero yo diría que como ustedes 49:08 nos lo cuentan, todo el festival 49:10 fue pedagógico 49:11 Yaya 49:12 quería mencionar que 49:16 igualmente ese asunto de la intimidad 49:19 es algo que debemos 49:20 poner en práctica 49:22 porque 49:23 genuinamente en el festival el asunto 49:26 de la intimidad permitía que 49:28 las conversaciones obviamente se dieran con más 49:31 con más naturalidad 49:32 que no hubiese esta 49:34 pensamiento 49:37 de que quizás la censura, que esto no lo debo 49:39 decir, así que por eso también 49:41 quienes estaban escuchando 49:43 estaban bien atentos a todo lo que 49:44 está pasando, porque era desde la 49:46 intimidad, te estoy mostrando algo por lo que 49:48 crecí de mis ancestros, esto que 49:50 yo te estoy mostrando y te estoy enseñando 49:52 es para respetar, así que 49:54 si estás aquí es porque 49:56 te lo estoy permitiendo 49:59 así que ese respeto y esa 50:00 intimidad es bien necesario 50:02 porque muchas veces, muchas conversaciones 50:04 no se dan porque 50:05 lo eurocentrista es 50:08 como si estuviésemos en una 50:10 clase, en un curso 50:12 de universidad y no se va a sentir 50:14 igual que como si te lo estuviese contando quizás tu abuela 50:18 tomándote un café en la casa, en la sala de la casa. 50:22 Sí, te sabes que una de las cosas que caracterizan los procesos de colestibiles 50:29 es eso mismo, el círculo. 50:32 Y tú hablas de que estamos puestos a atención, 50:34 pero yo le añadiría eso de que nos estamos mirando. 50:38 Es bien difícil tuve una persona detrás de la otra, 50:40 sin tener que echarte para el lado o virar la cabeza, 50:42 pero hay un cierto nivel de conexión directo cuando tú estás en un círculo con la gente 50:47 y nadie está encima de nadie ni detrás de nadie. 50:50 Y eso no sale de un vacío, sale de lo ancestral, que es lo que ustedes nos están contando acá. 50:55 Miren, Revista Étnica sigue abriendo sus alas más allá de nuestro archipiélago. 51:01 Entonces queremos saber cuáles son los proyectos a futuro que mantienen esta mirada de conexión 51:06 con esta diáspora y cuál es la importancia de esta conexión. 51:09 Yo creo que étnica siempre desde nuestros comienzos nos pensamos desde Puerto Rico y el Caribe, pero sí con esa mirada global, ¿verdad? Y yo creo que hemos tenido unas relaciones bien significativas desde los comienzos también, por ejemplo, relaciones como con afroféminas, integrarnos a otros espacios para nosotras, por ejemplo, tiene una importancia bien vital el poder conectar con la red de mujeres afro, poder destacar más eso. 51:39 Y yo creo que un poco de las experiencias también que hemos tenido y las oportunidades, por ejemplo, que tuve yo de estar en un congreso hace unos años de escritoras afrodescendientes en Costa Rica y poder ver que desde otros lugares se están gestando cosas, ¿verdad? No solamente desde esa mirada a Estados Unidos, que es lo que siempre ha provocado, ¿verdad? La colonización y el imperialismo que se ha impuesto en Puerto Rico. 52:03 pero sí, queremos seguir haciendo eso 52:06 y una de las cosas que queremos seguir trabajando 52:08 desde las palabras 52:09 siempre, desde la literatura 52:13 con la edición 52:14 la editorial de étnica 52:16 pero también tenemos en planes 52:18 trabajar desde el sonido 52:20 desde la imagen, la fotografía 52:22 como nosotros podemos 52:24 también 52:26 integrar al mundo de la música 52:28 y uno de los sueños que está por ahí 52:30 cerquita es eso, una antología musical 52:32 y qué tal si podemos conectar eso también con otros artistas fuera de Puerto Rico, 52:40 no olvidando que nuestra gente también necesita esa visibilidad y conexión, 52:43 pero ese es el enfoque, una visión global, afrodiaspórica, que siempre nos conecta. 52:53 Me gusta que la música siempre está presente en eso que se visiona. 52:58 Y para ir cerrando, quiero preguntarle, ¿qué les hace soñar y visionar la música afro? 53:06 Ya, ya, ya. 53:08 Zumba ya, ya. 53:09 Qué pregunta, guau. 53:11 Guau, ¿qué me hace? 53:13 Es que si me voy a soñar y a visionar, para mí la música es un espacio de tranquilidad. 53:22 así que yo puedo visualizar 53:25 si yo pienso en las músicas afro 53:27 pienso estando quizás en mi 53:29 cuarto cuando tenía 53:30 12, 13 años y papi 53:33 haciendo máscaras de ve gigante en el jardín 53:34 y tocando y practicando con el barril 53:37 porque tenía un guiso quizás el fin de semana 53:39 así que para 53:41 mí la 53:41 música afro es 53:44 mi familia 53:45 no 53:48 solamente costumbre 53:51 pero es lo que soy, así que la música es lo que soy, es lo que es mi familia y es lo que voy a continuar siendo, así que es casa, para mí la música es mi casa, es mi hogar. 54:03 Bueno, pues para mí, wow, es seguir soñando con ese espacio, que Nika siga siendo espacio y plataforma para hacer casa, para poder traer eso de nuestras costumbres, de la manera en que nos comunicamos, nos movemos y simplemente pertenecemos en toda nuestra dignidad y nuestro poder. Así que todo eso que nos dé dignidad y poder es lo que queremos seguir haciendo. 54:32 Qué bello 54:33 Gracias mil a Sacha y a Yaya 54:36 Por estar con nosotras en Negra 54:38 Y contarnos sobre la experiencia de este festival 54:40 Que ciertamente va a dar 54:43 De qué hablar porque ustedes nos han dado 54:44 Una perspectiva bien personal 54:46 Pero también a nivel de conexión afro 54:49 Así que yo apuesto 54:51 Y sueño porque eso sigue siendo una conversación 54:53 Si usted conoce 54:55 Una mujer negra cuya vida 54:56 Deba ser reconocida ampliamente 54:58 Sabe de un proyecto vinculado a las mujeres 55:01 negras que deba ser incluido en este programa 55:03 y desea hacernos saber su opinión 55:05 sobre negras, no vacilen 55:06 contactarnos. Puede escribirnos 55:09 a colectivile.com 55:11 o en nuestra plataforma 55:13 de Facebook e Instagram, Colectivile. 55:16 Como siempre, agradecemos 55:17 al personal técnico de Radio Universidad 55:19 por su apoyo a esta edición de 55:21 Negras. No olviden sintonizar 55:23 Negras el próximo viernes a las 3 de la tarde. 55:25 ¡Feliz viernes a todos! 55:27 Cadena Radio Universidad de Puerto Rico y Colectivo Ilé presentaron Negras 55:35 Asumiendo nuestro justo rol como forjadoras de cambio 55:39 Acaba de escuchar el podcast de Negras 55:44 Le invitamos a que nos sintonice los viernes a las 3 de la tarde 55:49 Por Radio Universidad de Puerto Rico en el 89.7 FM San Juan y el 88.3 FM Mayagüez 55:57 Todo un mundo de música e información.
