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0:00 Escucha el podcast de Negras. 0:02 Este programa se emite los viernes a las 3 de la tarde 0:05 por Radio Universidad de Puerto Rico en el 89.7 FM San Juan 0:10 y el 88.3 FM Mayagüez. 0:14 Todo un mundo de música e información. 0:17 Cadena Radio Universidad de Puerto Rico presenta 0:21 Negras, producido por Colectivo Ilé, 0:24 un espacio para visibilizar proyectos antirracistas 0:28 y educar de forma crítica e informada sobre la negritud y la racialización. 0:47 Saludos a toda la radio audiencia que nos escucha a través de Cadenas Radio Universidad de Puerto Rico. 0:52 En esta edición de Negras les saludan Bárbara Idaliz, Abadía Rezach y Gloriann Sacha Antonetty Lebrón, Gloriann Sacha Antonetty Lebrón. 0:58 Hoy hablaremos sobre músicas puertorriqueñas de tradición afrodiaspórica como La Bomba y la Plena, con Héctor Várez, Mili Várez y Amarilis Ríos Rosa. Bienvenidas a Negras. 1:08 Bienvenido. 1:09 Y bienvenido también, Coco. 1:11 Bueno, yo estoy bien feliz porque estoy en familia y hoy nos está acompañando Héctor Coco Várez, que es instructor de percusión latina en Virginia Commonwealth University. 1:22 Actualmente está de gira con la agrupación Basilos. 1:24 Ha participado en más de 40 producciones discográficas. 1:27 Como percusionista y productor musical, en el 2017 lanzó su primer álbum como solista, El Laberinto del Coco. 1:35 También nos acompaña a Millie Vares, que comenzó a los 14 años a bailar bomba con la familia Cepeda. 1:41 Formó parte de Plenibón, de Norma Salazar. 1:43 Lleva 30 años formando parte de los plenarios de La 23 Abajo como corista, bailadora y coreógrafa. 1:49 coreógrafa. Además, pertenece al grupo Animación Sindical. Y a Marilis Ríos Rosa, que es tuabajeña, 1:56 como música, se ha destacado en el piano y la percusión como bailadora, corista, compositora, 2:02 arreglista y directora musical. Tiene un bachillerato en jazz y música afrocaribeña con especialidad 2:07 en performance y percusión latina. Y ha formado parte de grupos de bomba como el Andí, desde cero 2:12 y tambullé. Y ha colaborado con Teo Calderón, DJ Adam, Planbello, Bayre y Coco Vares. Es parte 2:19 del laberinto del coco, de la agrupación Ausuba y Emina, y ha enseñado en la Universidad 2:24 de Seattle música y etnomusicología. Bienvenides. 2:28 Gracias. 2:29 Bueno, para las tres personas que tenemos aquí, que es un lujo tenerles, Millie, Amarilis 2:34 y Coco, ¿cómo llegan a la bomba y la plena? 2:38 Millie, voy a empezar contigo. Pues yo comencé a eso de los 14 años de casualidad. Estaba 2:48 trabajando, trabajo de verano 2:51 y una compañera 2:52 se va. Yo le digo 2:54 ¿por qué te vas temprano? Y me dice 2:56 es que yo pertenezco 2:58 al grupo de la familia Cepeda y voy a 3:00 practicar porque nos vamos de viaje. 3:02 Yo le digo, diache, la familia Cepeda. 3:05 Me dijo, pues mira, 3:06 andan buscando gente. 3:09 Yo le dije, pues habla. 3:10 A ver si yo puedo, ¿verdad? 3:12 Ir. Y así fue 3:14 como llegué. Fui 3:15 y bailé. 3:18 ¿Pero bailabas antes en tu casa, con tu familia? 3:21 No, nada, me gustaba que veía en la televisión los grupos, pero no sabía. 3:25 Y simplemente llegué allí, petra cepeda, todo el mundo bailó, 3:31 y al final me dijeron, baila, Mili. 3:34 Y lo que me salió hice, pero me llevaron con ellos para Alemania. 3:40 Empecé haciendo coro y tocando maraca. 3:43 No bailaba todavía, pero me llevaron. 3:45 Y a partir de ahí, lo demás es historia. 3:49 Lo demás es historia. Así fue como llegué a la familia Cepeda y muy agradecida. 3:54 ¿Y a Marilis? 3:55 Pues mira, yo conocí la bomba a través de la Universidad de Puerto Rico, este recinto, la Yupi, Río Piedra. 4:03 Fue a través de Jerry Ferrau. Éramos compañeros de clase aquí en la universidad hace varios años atrás. 4:10 y él me había llevado un bombazo en copi, que yo quedé maravillada viendo todo lo que pasaba, 4:18 no conocía de la bomba. 4:20 Luego él comienza a dar clases de percusión de manera voluntaria aquí en la Universidad de Puerto Rico 4:26 todos los jueves y me interesó muchísimo. 4:30 La historia es graciosa porque cuando le hago el acercamiento, él como que le estuvo bien extraño 4:35 y me dijo, es que no tengo tambores para ti, bendito. 4:38 él traía como unos cinco tambores todos los jueves para que sus estudiantes aprendieran a tocar, 4:44 y yo iba de oyente. 4:47 Yo como quiera no me quité, no dije pues para la próxima, 4:50 yo iba y empezaba a tocar en los muslos, 4:54 hasta que aprendí a tocar en los muslos antes de sentarme en un tambor, 4:59 y ahí poquito a poco conocí la bomba, primero empecé tocando, 5:03 pero para ese tiempo no habían chicas por ahí en esa movida, 5:07 Así que la vida y las recomendaciones que me daban era, toma clases de baile, toma clases de baile. 5:14 Y ahí entró entonces en la escuela de Margarita Tata Cepeda, donde me desarrolló como bailadora. 5:19 Y tocar, pues, por el ladito. 5:21 Y Coco, ¿cómo llegas a la bomba y a la plena? 5:24 Pues, por el ser que tengo al lado. 5:29 Te llevo. 5:30 Yo estaba estudiando aquí en la UBI, casualmente. 5:32 y entonces me encuentro a Mili 5:35 porque nos encontrábamos por la parte de atrás 5:38 que estaba Héctor 5:40 La Mata 5:42 Pues me dice un día 5:46 mira, vamos a estar tocando en La Torre 5:50 con el grupo de Norma Salazar Plain y Bom 5:53 y yo, que chévere 5:57 y a mí siempre me había gustado 5:58 pero yo siempre he estado en deportes 6:00 y la cuestión que no, yo, mi enfoque era otro. 6:06 La cuestión es que me dice, vamos a estar allá. 6:09 Y era pues chévere, pues ok. 6:11 Y lo pensé diez veces para ir porque yo conozco a mi hermana. 6:17 O sea, ella me iba a ver allí y me iba a sacar. 6:21 Y efectivamente eso fue lo que pasó. 6:24 Me acomodó por allí tratando de como que me ve, me ve, pero no me ve. 6:28 y nada, me agarró por la mano 6:32 la bomba estaba ahí 6:34 y me metí ahí 6:36 a bailar 6:36 y yo hice lo que pude 6:40 por lo que había visto 6:41 hice lo que pude 6:43 y Norma viene, después de que se acababa todo 6:45 y me dice, mira, estaban buscando muchachos 6:47 para que bailes 6:49 y yo, para que bailes 6:51 pero si yo fuera a hacer algo, lo que me interesa 6:53 es tocar, porque eso era en realidad 6:55 lo que me llamaba la atención 6:56 y como que no 7:00 no me motive mucho 7:02 pero fui 7:03 porque a lo mejor si hay baile 7:05 tiene que haber tambor allí 7:06 y empecé bailando 7:09 con Plenigón 7:11 tuve dos años bailando 7:13 y así mismo como que 7:14 mangando a Tico 7:16 a Tico fuerte 7:19 y a 7:21 Yalomal 7:22 viendo lo que ellos hacían 7:26 tratando de absorber lo más que podía 7:27 estaba Pablo Luis también 7:30 y de Pablo Luis 7:31 vi mucho 7:32 Marien, Marien estuvo ahí también 7:36 de África 7:38 África 7:39 y nada 7:42 pues empecé por ahí bailando y un día le dije 7:44 a Norma, me la Norma 7:45 yo lo quiero es tocar 7:47 yo quiero tocar 7:48 tú tocas 7:50 si estás dos años aquí 7:52 y empecé 7:55 y después de ahí, pues, todo lo que viene después. 7:58 Ok, ok. 7:59 Qué bien. 8:01 Y, bueno, ya hemos escuchado un poco de quienes le sirvieron de inspiración en ese momento, 8:05 pero hay alguien que se quede fuera, más allá de los inicios, 8:11 que ustedes también estuvieron mirando desde afuera en esos procesos que ustedes decían, 8:16 esta persona yo tengo que seguir, que continuar ese legado. 8:21 Sí, claro. En mi caso, obviamente yo admiro muchísimo a Tata Cepeda como bailadora y como maestra. Ella es genial. Cuando comienzo a darle más seriedad al asunto percutivo, a mí me llamó mucho la atención un video que yo vi de Las Yayas. 8:42 Las Yayas era un grupo de mujeres en Nueva York dirigido por Manuela Arsienagas. 8:48 Manuela. 8:50 Y ese grupo me dejó de día porque esas chicas tocaban de todo y tocaban muy bien. 8:55 Manuela es una monstra. 8:59 Y ella fue mi inspiración. 9:02 Poquito tiempo después conozco de Denise Solis, que es la directora de Taller Bomba Lele ahora, 9:11 Para ese entonces ella tenía el grupo femenino Las Bomberas de la Bahía en San Francisco, California. 9:18 Y ellas dos fueron las chicas que yo dije, espérate, pero es que ¿quién está en Puerto Rico haciendo esto? 9:23 Hay que hacer algo, hay que hacer algo. 9:25 Y a través del grupo Nandí, que es el primer grupo de chicas bomberas que se crea de esta generación, 9:32 es que me desarrolló como subidora. 9:35 fuera de eso pues obviamente 9:38 quien me pulió a mi en el primo 9:40 fue Víctor Emanuel y Vitito 9:42 ese fue básicamente el maestro que me puso a tocar 9:46 de verdad y también me orientó 9:49 a seguir la evolución del instrumento 9:52 estudiando eventualmente en el conservatorio 9:55 donde ahí pues el profesor Andrew Lázaro y Paoli Mejía 9:57 me pulieron y me siguen puliendo porque uno no deja de aprender de ellos 10:02 que bien 10:02 Y ustedes mencionaron a Norma Salazar como una figura también importante, ¿verdad? 10:08 Bueno, por lo menos para mí, Tata Cepeda en sí, la familia completa Cepeda, Petra Cepeda, 10:17 cuando yo llegué a la familia, pues yo no sabía nada. 10:21 Realmente ellos fueron los que me enseñaron lo que sé, lo aprendí con los Cepeda. 10:29 En términos de la bomba y también de la plena. 10:32 Porque la familia Cepeda también tocábamos plenas. 10:36 Ok. 10:37 Que eso no es lo más que se conoce, pero sí tocábamos plenas. 10:40 También. 10:40 Y bailábamos plenas. 10:41 Ok. 10:43 ¿Y en tu caso, Coco? 10:44 Wow. 10:45 Es que, sí, son muchos. 10:49 Son muchos. 10:50 Desde Víctor, Emanuele, o sea, tocar con el bombazo de Puerto Rico, 10:53 que eso era un bootcamp bombero. 10:58 Tocando en el sol al mediodía. 11:00 mediodía, 11:02 wow, toca, mete mano, 11:04 ya hemos tocado dos horas, 11:06 vamos a meterte el tercer corrido para que acabe, 11:08 para que acabe bien, 11:11 y eso eran, 11:12 horas ahí metiéndole, 11:16 so, 11:16 Vitito, 11:18 son personas a las que uno quisiera 11:19 emular, ese tipo es un 11:22 estratosférico, 11:23 lo que hace es con esos instrumentos increíbles, 11:26 y 11:27 así está 11:30 Héctor Calderón, que es tremendo subidor 11:32 Martillo 11:33 de Loíza 11:35 son estas personas que 11:36 ese tambor lo hacen hablar 11:40 y a la hora de marcar 11:42 ellos están pensando 11:45 lo que la persona 11:46 el bailador está 11:47 están adelante ya 11:49 entonces pues uno trata de emular 11:51 a esta gente 11:53 son como que uno 11:55 ejemplos a seguir 11:57 Amarilí, ¿qué te motivó 11:59 a cuestionar que las mujeres estuvieran generalmente 12:01 como bailadoras de bomba y no ejerciendo 12:03 otros roles, porque eso es una de las 12:05 cosas que cuando incluso hablaste 12:07 de cuando empezaste aquí en la Yupi 12:09 que veías como que bueno, no hay tambor 12:11 para ti y tuviste que aprender tú misma 12:13 y que te dijeron como que bueno 12:15 vas a bailar, pero como 12:17 cuestionaste eso y como llegas a ser 12:19 percusionista, más que haces ambas cosas 12:21 pero te destacas en la percusión 12:23 también. Sí, yo primero aprendí 12:25 a tocar y luego aprendí a bailar 12:27 y eventualmente 12:29 comencé a bailar profesionalmente antes de tocar, porque yo nunca dejé de tocar. 12:34 Yo tenía mi buleador y yo en casa, o al final de cada bombazo se me daba la oportunidad, 12:39 pero profesionalmente nunca. 12:42 Fue cuando se crea este proyecto Nandí, que fue el proyecto que abrió las puertas 12:49 a muchas de las mujeres que estamos ahora mismo ejerciendo ese instrumento profesionalmente. 12:55 Fue ese proyecto el cual abrió paso a que eso sucediera. 12:59 porque no fue algo que yo, pues mira, quiero tocar profesional, llámame para tocar para tu grupo. 13:05 Eso no sucedió así. 13:06 Primero había que ver para creer. 13:08 Eso lo hicimos a través de Nandí, donde todas nos desarrollamos en pleno proyecto como percusionistas 13:15 y como músicos en general, porque ahí todas éramos mayormente bailadoras de bombas. 13:20 Ahí todas nos desarrollamos como cantadoras, como tocadoras, como subidoras, 13:25 Porque no había subidoras de mujeres en Puerto Rico. 13:31 So, me empecé a cuestionar en ese momento, ¿no? 13:34 Porque yo dije, ahora es que, ahora es que hay que aprovechar esta ventana 13:38 y aprender lo más que se pueda, aprenderlo bien, 13:43 porque es la primera oportunidad que veo, que veo que se está dando. 13:49 Así que aprovechamos ese momento para eso. 13:52 para ti qu representa Marilice en este tiempo mujer percusionista y que has tenido muchos roles protag en grupos tambi que no necesariamente est compuestos por mujeres Pues quiz yo no lo veo como lo puedan ver ustedes porque mi principal inter es mis metas personales 14:15 Yo no me veo como que quiero ser una mujer que toca un instrumento. 14:19 A mí me gusta tocar percusión y ya sea hombre o sea mujer. 14:23 Quizás yo no lo vea de esa manera protagónica. 14:25 O sea, yo sí veo el crecimiento de las mujeres y veo que las mujeres conocen de dónde uno viene 14:30 y conocen el proyecto NANDY, aunque nunca lo hayan visto. 14:34 O sea, sí ellas han hecho sus investigaciones y gente que les recomienda, 14:38 mira, tienes que ver a esta muchacha o a esta otra chica. 14:42 Así que yo trato de hacerlo bien porque yo reconozco que yo no lo veo como otras personas lo ven. 14:50 yo trato de 14:51 en mi profesión ser lo mejor que yo pueda 14:54 porque si, aunque no lo vea 14:56 yo sé que puedo ser un ejemplo para otras 14:58 personas que 14:59 sí me están mirando 15:01 así que eso es como que 15:03 es bien extraño explicarlo 15:05 es que bueno, gracias 15:08 por eso 15:09 bueno Mili, la plena 15:12 sabemos que 15:14 ha habido un rol bien protagónico 15:16 de los hombres también en ese espacio 15:18 ¿Cómo te insertas y cómo has sobrevivido por tantos años en un género donde el hombre ha sido central? 15:27 Pues bueno, llego a los pleneros de la 23, parece que a mí las casualidades me persiguen. 15:36 Yo andaba con Chichito Cepeda, que en paz descanse, lo llevé a una actividad en el Escambrón. 15:43 y ese día la cantante Grisel García no fue, no podía ir. 15:51 Entonces Roberto Ciprenia, el director de Los Plenos, dice, 15:54 ya che que se falta entre tantos hombres, él, entre tantos hombres, 15:58 no está Grisel, Chichito le dice, ¿por qué yo ando aquí con Milibar? 16:03 ¿Quién es Milibar? Yo digo, súbela para acá y olvídate. 16:07 Y me subieron y yo bailé un poco, hice un poco de coro 16:12 y así comienzo 16:14 con los pleneros de la 23 16:16 Roberto dice 16:18 bueno negra 16:19 tú crees que puedes seguir ensayando con nosotros 16:22 de alguna manera 16:24 yo no he tenido 16:25 yo personalmente nunca tuve problemas 16:28 con los pleneros que son todos varones 16:30 yo era la única hembra 16:31 porque eventualmente Griser sale del grupo 16:34 y me quedo yo sola 16:35 con ellos 16:37 básicamente 16:39 darse uno a respetar 16:42 pero ellos siempre fueron muy buenos conmigo y muy respetuosos conmigo. 16:47 Yo nunca tuve problemas con mis pleneros, porque son como mis hermanos. 16:54 No sé si yo creo que para otras personas a lo mejor puede haber sido un poco difícil en este género, 17:00 porque cuando vamos a la actividad lo que hay son varones. 17:04 Yo creo que el estar entre tantos varones a nosotros las mujeres nos viene bien, 17:09 porque nosotros como que adoptamos una actitud de darnos a respetar. 17:14 Y yo creo que los varones lo entienden y así lo hacen, nos respetan. 17:18 Yo no te puedo decir que he tenido problemas en la música con los varones. 17:23 Y en el caso, Coco, utilizas también, ¿verdad? 17:26 Es importante para ti incorporar mujeres en tus trabajos y voces femeninas, 17:30 percusionistas como Amarili, que está aquí con nosotras también. 17:33 ¿Qué importancia merece tener mujeres dentro del trabajo musical que haces? 17:37 Bueno, primero es que genera un balance, genera ese balance que es súper importante. 17:44 Además de que estaba buscando ser lo más fiel a la estructura de la bomba. 17:51 Usualmente la mujer era la que llevaba la voz cantante ahí, con su maraca, establecía, como en todo en la vida. 17:59 Establece, pum pum pum, y arranca todo. 18:02 y nada, tenía que tener esa estructura 18:08 el laberinto del coco 18:09 su base es la bomba 18:12 y si vamos a hacer algo fusionado con la bomba 18:17 debe ser algo con respeto 18:18 dejándonos llevar por la estructura 18:23 tienen que estar los tambores, tienen que estar los cuas 18:26 esa voz femenina, tiene que estar todo ahí 18:30 para entonces empezar a construir dentro de eso. 18:34 Entonces, pues la función que tiene la mujer es súper importante en este proyecto. 18:38 Ok, qué bien. 18:39 Y porque yo tengo así como una curiosidad, 18:41 ¿por qué las voces de Chamín, de Amarilis y de Kiani en el laberinto del coco? 18:48 ¿Por qué esas voces femeninas? 18:50 Ay, ay, ay. Bueno, pues porque cada cual dentro de sus ramas son profesionales. 18:56 O sea, tú tienes a Amarilis, que la tengo aquí de frente, 19:00 sin presión 19:02 sin presión 19:03 no, sin presión alguna 19:04 es como que 19:05 es tremendo músico 19:08 o música 19:09 tremenda bailadora 19:13 tremenda cantante 19:15 tremendo ser humano 19:16 porque eso es súper importante 19:18 de que todos nos podamos llevar 19:21 como una familia 19:22 como decía Mili 19:23 tú tienes que crear un ambiente 19:26 donde tú trabajes 19:27 donde te sientas 19:28 que puedes hablar con esta persona 19:30 si tienes algún problema, lo que sea. 19:33 Y Amarili, 19:36 Chamil, 19:37 y Kiani me dan esa 19:38 energía, ¿no? Entonces, 19:41 esa es una. Pues después 19:43 su talento, ¿sabes? 19:45 Amarili corre todas las bases. 19:48 Entonces tienes 19:49 a Chamil, 19:50 que su voz 19:52 es un tambor. 19:55 Entonces, 19:55 es bien difícil 19:58 tú tendrías que buscarme a Annali Lebron 20:00 tú sabes que 20:02 es otro ser que uno 20:04 sabes y 20:06 pues Chamil 20:08 desde que estoy haciendo 20:10 esto de la bomba, desde que tocaba con 20:12 Son del Batey en Rumba 20:13 sabes 20:15 es una persona que 20:17 siempre la ha tenido presente en mis proyectos 20:20 y que a mí 20:21 pues es una profesional lo que hace 20:24 entonces y 20:25 te puede cantar desde jazz 20:28 te puede cantar pop 20:30 te puede cantar rap, te puede hacer lo que ella 20:32 quiera porque tiene una voz privilegiada 20:33 entonces tener ese combo ahí para mí 20:36 es un lujo 20:37 bueno en breve regresamos con Negras 20:40 y continuaremos conversando sobre 20:41 Bomba y Plena con 20:43 Coco Vares, Milly y Amarilis 20:45 siguen en sintonía con Radio Universidad de Puerto Rico 20:47 está escuchando el podcast de Negras 20:50 este programa se emite los viernes 20:52 a las 3 de la tarde 20:53 por Radio Universidad de Puerto Rico 20:55 en el 89.7 FM San Juan y el 88.3 FM Mayagüez. 21:03 Todo mundo de música e información. 21:06 Usted está escuchando Negras, inspirada en la grandeza de nuestras ancestras. 21:11 Les habla Gloriann Sacha Antonetty Lebrón y Bárbara Abadía Rezach. 21:15 Hoy estamos hablando sobre músicas puertorriqueñas con Coco Miribarés y Amarili Ríos Rosa. 21:21 Amarili, ¿cómo es el proceso de escribir música para el género de la bomba? 21:25 Pues mira, yo no tengo muchas bombas escritas. Obviamente el corazón tiene que estar envuelto, porque si no, no va a sonar. 21:37 No va a sonar. Yo creo que no ha sido lo más reciente que he escrito, pero sí ha sido lo más pegado que ha estado en la bomba, que es el tema libre, que básicamente sale del corazón. 21:51 ¿De qué más? Habla de ese proceso, de esa transición que yo hago de quizás trabajar muchísimos años en una empresa privada y mudarme de trabajo de lleno a la música. 22:05 Ese proceso de transición que es tan difícil, salir del comfort zone. Así que creo que eso es importante. 22:11 Yo no he tomado clases de composición. Quizás tome alguna lectiva en la universidad, pero no era referente a la bomba. 22:21 pero sí estudio mucho todos los temas tradicionales que tengo en mis manos 22:28 o que tengo accesibles, y de ahí uno parte y utiliza esas ideas y esos formatos 22:38 para escribir, obviamente, del corazón. 22:42 Hace tiempo que no escribo para bomba porque ahora estoy escribiendo para otro género, 22:47 pero sí tomando como ejemplo ese tema libre, que es libre, hoy descubrí libre, la libertad libre, 22:55 y hacer lo que he de sentir libre, como yo quiera, a veces el hit parade mío, cada vez que yo voy a un bombazo, 23:01 si yo no canto ese tema, los bailadores me linchan, así que creo que es un buen comienzo, 23:09 Quizás no tengo todo el significado del proceso o la descripción, porque es un proceso bien orgánico. 23:18 No todo el tiempo tú utilizas las mismas reglas para escribir, pero sí es un buen comienzo para ello. 23:23 Partir del corazón y conocer cómo se trabajaba las composiciones tradicionales. 23:31 Así que también ese apego con lo ancestral, con la historia. 23:34 Siempre. 23:35 Qué bien. 23:35 Qué bien. 23:37 Bueno, y Coco, háblanos un poquito más del laberinto. 23:39 ¿Cómo surge esa propuesta? ¿Cómo evolucionó? 23:44 ¡Guau! Pues el laberinto empezó, yo creo que desde que empecé a tocar, ¿sabes? 23:51 Y surge la necesidad de hacer algo, porque, como te digo, las grabaciones de bomba eran como que bien limitadas. 24:02 Tú tenías una grabación de los Cepeda, tenías Paracumbe, y todo lo demás era un Cicá con conga, porque era música popular, como lo que hacía Cortijo, Ismael Rivera, el gran combo. 24:20 Pero eran pocas las alternativas, ¿no? 24:25 Claro. 24:25 Y por ser pocas las alternativas, pues no se escucha en la radio tampoco, tú sabes. 24:30 Si tú tienes un volumen donde haya variedad, como cuando empiezo a viajar, me doy cuenta que voy a cada país y ahí tienes el tango, tienes la cumbia y eso suena en la radio, ¿sabes? Esa es música que suena en la radio. 24:49 Entonces, ¿por qué nosotros no podemos hacer lo mismo con nuestra música? 24:54 Tú sabes. 24:55 Entonces, fueron muchas inquietudes que surgían, porque no era algo que estaba accesible. 25:03 Entonces, pues nada. 25:07 Una cosa fue esa necesidad de tener un espacio donde yo podía hacer bombas, pero que fuera popular. 25:13 la necesidad en el momento 25:19 porque yo había 25:21 llegó un momento cuando me mudé de los Estados Unidos 25:25 que me quedé en un limbo porque estaba de gira con una agrupación 25:29 renuncio y yo digo 25:33 y ahora qué 25:34 no tenía un plan B 25:36 entonces pues 25:40 ahí escribí una que otra canción 25:44 surge esta oportunidad 25:46 de tocar con otra gente 25:47 y pues lo dejo a un lado 25:48 cuando vuelvo y llegue ese golpe 25:52 porque son ciclos, ¿no? 25:54 con la música es bien impredecible 25:56 tú no sabes de dónde va a salir el dinero 25:58 siempre aparece 25:59 pero no sabes de dónde va a aparecer 26:01 entonces 26:03 se acaba 26:05 esta otra oportunidad 26:07 y me pongo a hacer Uber 26:10 metiéndole 12 horas 26:14 sentado en el carro 26:17 comiendo McDonald's 26:19 y el laberinto 26:25 tenía que salir 26:25 creciendo grandemente hacia los lados 26:29 y nada 26:34 yo entré a hacer Uber 26:38 con dos infracciones 26:39 ya. Entonces, hago la tercera 26:42 y se escocote el mambo. 26:45 Como que ya no hay Uber. 26:46 Sí, Uber, Uber, lo encantó. Lo hice por un año 26:49 y le escribí, mira, pero si yo tengo cinco 26:50 entre ellas, ¿qué pasa? 26:53 Papi, cojiste 26:54 un U-Train que no tenías que hacer. 26:57 Y pues 26:58 me quitan. Y yo digo, 27:00 diablo, ¿sabes dónde yo voy a buscar dinero 27:02 ahora? Y yo dije, bueno, 27:05 pues me senté en la cocina 27:06 donde estaba viviendo en ese 27:08 momento, y la misma cantidad de tiempo que invertía en estar haciendo Uber, le enfoqué 27:16 en eso, y ahí fue, boom, boom, boom, boom, boom, boom, boom, de la que mi rumba y me 27:22 decía, mira loco, tú vas a salir de la cocina y yo no te quiero ver aquí. 27:26 No, en la cocina haciendo música. 27:29 Haciendo música, entonces ella era músico también, y yo venía y le ponía, escúchate, 27:33 y ella, eso sí, chévere, ¿con qué tú estás haciendo eso? Con el GarageBand. 27:36 y yo, sí, pues dale, ah, pues chévere, bueno, eso suena bien, chévere, y seguí, y hasta que, pues, empiezo a tal cabo, ahí le hago el acercamiento a Marili, ya yo había hablado con Chamil, que le había preguntado, ¿qué canciones a ti te gustan, te gustaría cantar? 27:57 sin preguntarle más nada 27:59 yo le dije 28:00 a mí que a ti te gusta 28:01 la llamé me acuerdo 28:02 que es lo que 28:03 que canci a ti te gusta eh plere Mar ah pues ch y nada y as fue todo fue creciendo y creciendo y creciendo hasta que un d ya dije mira vamos 28:15 llamé a Gabi 28:17 grabé las voces de Chamil, de Kianni 28:20 y de Marili 28:22 y todo fue cayendo poquito a poco 28:24 fue como un 28:25 yo no creo que vuelva a ser algo así 28:27 el laberinto 28:30 él dice eso 28:33 él dice eso y hace 28:36 dos o tres días atrás me enseñó 28:38 canciones nuevas 28:39 o sea que siempre está en ese proceso 28:42 de producción, esperemos que no sea 28:44 a través de infracciones 28:45 y U-turns 28:47 yo creo que 28:52 debe seguir, no sé que vaya a salir 28:54 pero yo creo que 28:56 esta primera 28:58 ronda fue como un 29:01 un desahogo 29:02 desahogo. Y usualmente es como el Kentucky, el original es el mejor. 29:08 A ver, en el laberinto del Coco los U-turns son legales, porque si no encuentras la salida 29:13 correcta tienes que ver al paladar. 29:14 Exacto, no es laberinto. Coco, en esa producción también hay una, en algún momento dijiste 29:23 que era una expresión más orgánica y rústica, pero a la vez incorporas batería, vientos 29:28 y otros instrumentos. ¿Cómo describes esa fusión de instrumentos y esa fusión musical? 29:34 Pues nada, en realidad los instrumentos vienen, yo lo veo como que vienen a complementar 29:39 lo que la bomba ya está haciendo. Tú sabes, el plato sólido ahí es la bomba. 29:46 Entonces, esta gente viene a reforzar lo que ya está establecido. 29:51 O sea, que no se compone, puede salir una frase de algún ritmo de bomba, o sea, todo se nutre de la bomba. 30:01 Ya sea, pues, un tren, pues, que está haciendo la maraca, por ahí mismo tú puedes hacer una línea de viento, puedes hacer una línea de bajo. 30:09 tratando de no separarme tanto del folclore 30:16 pero al mismo tiempo buscando ese gancho 30:20 que se conecte con lo popular 30:22 es como una cuestión de sonidos viejos y nuevos 30:25 es como un popurri ahí 30:28 hay algo que mencionaste ahorita 30:31 de que como en Puerto Rico no se escuchaba 30:34 o sea que no estaba tan disponible o accesible la música en la radio por ejemplo 30:39 pero la bomba siempre se ha estado haciendo 30:42 entonces 30:42 ¿qué otro elemento, qué otra hipótesis 30:46 podríamos tener para explicar 30:47 que es algo que siempre se ha hecho en Puerto Rico 30:50 y hay un montón de exponentes que la hacen 30:52 pero ¿por qué no se escucha 30:54 digamos en Bellas Artes o porque no tenemos 30:56 discos? No son suficientes 30:57 o sea, tú has hecho música 31:00 mucho tiempo y tuviste que hacer Uber 31:02 y que, entonces 31:03 hay un asunto ahí, ¿verdad? 31:06 Son muchos asuntos 31:07 Desde, por ejemplo, la ola ahora del trap o del reggaetón. 31:16 O sea, cada género ha tenido su momento. 31:19 Y entonces, por ejemplo, la salsa, pues tuvo la era romántica, la salsa erótica. 31:27 Y entonces son fórmulas. 31:28 Son fórmulas que son fórmulas ganadoras. 31:31 Si tú no estás dentro de esa fórmula ganadora, pues no vas a sonar. 31:35 y mucho menos si hay un desconocimiento 31:38 de que esta música puede ser 31:40 la próxima 31:41 fórmula 31:42 entonces pues la gente 31:45 los que están usualmente que son los que tienen 31:48 el dinero para mercadear 31:50 esto 31:50 pues se dejan llevar por lo que está vendiendo 31:53 o sea ellos no van a ponerse a experimentar 31:56 a ver si la bomba sale 31:58 como una fórmula ganadora aunque sabemos que 32:00 si eso ocurriese 32:00 no tendrían duda 32:02 eso va a pasar 32:04 eso va a pasar porque 32:06 yo estando fuera 32:08 yo me fui 32:10 y yo podía ver bomba 32:12 en 32:13 a lo mejor dos veces al mes 32:16 en un establecimiento 32:19 porque antes de eso 32:20 no se tocaba bomba en los establecimientos 32:22 donde tú ibas a janguear 32:25 como quien dice 32:25 pero ahora 32:27 yo regreso 32:29 y yo he ido a tocar bomba 32:32 todos los días 32:33 ¿sabes? Eso es 32:35 un crecimiento increíble, que es 32:37 una cuestión de tiempo 32:38 eso va a pasar, eso está 32:41 encaminado ya, y hay mucha gente haciéndolo 32:43 está, este, que si 32:45 tienes, este, abrante 32:49 tiene gente que 32:51 están ya 32:53 metiéndose, ya sea 32:55 fusionando o 32:57 o con la misma 32:59 plena, la plena ya es 33:01 un género, que el 33:02 Quinto Olivo, los primeros de la 23, 33:05 ¿sabes? Lo pusieron ahí, 33:06 ¿sabes? Pero, pero, 33:08 pero nunca, tú no vas a ver a Sony 33:10 grabándote un disco de plena, 33:12 o a Sony grabándote un 33:14 disco de bomba completo, ¿sabes? 33:16 Son producciones independientes que 33:18 van a, a prevalecer, van a, 33:20 van a, va a pasar ese, 33:22 ese, esa, 33:24 esa transición va a pasar pronto, 33:27 ¿sabes? Yo, yo, yo no 33:28 tengo duda de eso. Pero piensas que hay 33:30 que como que negociar con esas fusiones 33:32 para que entonces pueda entrar? 33:34 Pues yo lo veo así. 33:36 O sea, yo creo que si tú lo fusionas, 33:40 partiendo de la premisa de la bomba, 33:43 es como darle comida a un bebé. 33:47 O sea, no le gustan las zanahorias. 33:51 Pues mezclasela con banana ahí, 33:53 para que... 33:55 Para que pruebe. 33:56 Para que pruebe. 33:57 Para que le coje el gustito. 33:59 Para que le coje el gustito. 33:59 Y cuando viene a ver, 34:00 se está comiendo la bomba completa. 34:02 Tienes que escucharlo en su manera fusionada para entonces ir para atrás. 34:08 Y dices, oye, ¿pero qué es eso? 34:09 Esos tambores que están sonando ahí abajo. 34:11 No, pues eso es bomba. 34:12 ¿Y qué es bomba? 34:14 ¡Pum! 34:14 Vete para allá. 34:16 Entonces los trae. 34:18 Ok. 34:19 Trae esa comunidad que no ha tenido acceso. 34:23 Y, Mili, ¿cómo tú ves esa evolución de la plena? 34:25 Llevas 30 años con los plenarios de la 23. 34:29 Otros proyectos más en los que has participado. 34:32 como del sindicalismo también, esa vena combativa y revolucionaria. 34:39 Pues bueno, yo creo que la bomba y la plena han evolucionado grandemente, 34:45 porque cuando yo empecé, realmente, que en términos de bomba eran o los Ayala o los Cepeda, 34:53 en términos de plena eran los plenados de la 23 o el quinto Livo, no había más nada. 34:57 y prácticamente había que mendigar para oír nuestra música. 35:05 Porque yo puedo decir que fue privilegiada porque tocaba mucho, 35:08 porque tuve la oportunidad de estar en ese grupo, pero no había más nada. 35:13 O sea, no se oía más nada en términos de nuestra música, de nuestra bomba o de nuestra plena. 35:18 Y era música básicamente de negros. 35:24 y yo estoy sumamente contenta 35:27 porque ahora, digo, que en este país 35:29 el que diga que es blanco, pues 35:30 ¿y tu abuela dónde está? 35:32 pero realmente 35:33 lo tocan hombres y mujeres 35:37 eso era de hombres 35:39 la mujer bailaba, la mujer no tocaba 35:41 y ahora tú vas 35:43 a la San Sebastián 35:45 y tú ves a las muchachas 35:47 cada una con sus panderos 35:49 o en una esquina tocando bombas 35:50 para mí eso es maravilloso 35:53 porque me ha tocado muchos años ver esa evolución que yo bailaba y tocaba. 35:58 Yo decía, diache. 36:00 Pero cuando salía fuera de Puerto Rico veía ese entusiasmo 36:04 y aquí en nuestro país no se veía eso. 36:08 O sea, yo estoy muy contenta con esta nueva generación 36:10 que le ha dado un empuje genuino a nuestra música. 36:14 Bien contenta. 36:17 Y Amarile, ¿cómo calibras lo que está pasando con la bombilla plena en Puerto Rico hoy día? 36:23 Pues mira, hablándote un poquito de la bomba, porque de la plena todavía yo no estoy muy... 36:28 Sí sé, pero no es como que mi fuerte. 36:33 Comparado cuando yo entré, en todo el sentido de la palabra, la bomba está en su mejor momento ahora mismo. 36:42 La bomba está sonando en la radio. 36:45 La bomba, la juventud la está buscando, la juventud la conoce. 36:48 La juventud sabe lo que es ya. 36:49 lo que dice Coco 36:52 todos los fines de semana 36:53 y hasta días de semana hay eventos 36:56 sucediendo 36:57 ves mixtos 37:00 gente mixta 37:01 hombres, mujeres 37:03 nenas bailando 37:06 ves hasta chicos bailando respetuosamente 37:08 con falda, ves chicas bailando sin falda 37:10 eso 37:11 obviamente 37:13 refleja lo que está pasando en nuestra sociedad 37:16 en todo el sentido de la palabra 37:18 que es este proceso de liberación y de uno no quedarse callado y de uno hacer lo que uno quiere. 37:26 Es importantísimo que suceda. 37:30 Así que creo que, volviendo a lo primero que dije, la bomba está en su mejor momento. 37:37 La juventud está siendo parte de esto. 37:40 Ya no es un género que pertenezca a las personas mayores, que tú tengas que mirarlo con un silo. 37:45 lo ves con el respeto siempre, 37:47 pero ya los jóvenes están tomando la batuta sobre lo que es esto 37:51 y está haciéndolo a su manera en todos los aspectos, 37:56 tanto musicales como personales, a niveles de proyectos. 38:00 Ves muchos proyectos por ahí diferentes. 38:03 Ya no es el típico grupo de bomba que toca así, está, 38:06 pero también ves muchos conceptos experimentando y jugando 38:09 con otros géneros musicales. 38:13 Lo ves en el laberinto del coco, 38:15 Lo ves con Bomba Evolución, lo ves con Bombayá, que también trabaja con batería, lo ves con el concepto de Emina, que Emina, yo trabajo el folclor dentro de una manera más electrónica. Así que creo que estamos donde tenemos que estar. 38:31 falta mucho 38:33 trabajo por hacer 38:35 ojalá y nosotros podamos ver eso 38:38 pero somos un eslabón 38:40 muy importante 38:41 para ese empuje 38:43 de a donde tiene que llevar 38:45 nuestra cultura 38:46 bueno y ayer yo creo que un poco 38:51 conversaba con 38:53 con Mili también del 38:54 proceso de los jóvenes 38:56 y de la bomba antes que era bien 38:59 regional y que también 39:01 se está viendo un cambio. 39:03 ¿Cómo lo estás viendo, Mili, 39:05 también desde tu perspectiva? 39:08 Bueno, estoy viendo 39:09 que por lo menos cuando yo comencé 39:11 la bomba de 39:13 Santurce, la bomba de Loíza. 39:16 Y no es que éramos 39:17 enemigos, pero 39:18 estábamos bien regionalizados. 39:22 Y ahora lo mismo 39:23 el que baila 39:25 Santurce puede bailar Loíza, 39:28 toca Santurce, 39:29 toca Loíza, 39:30 puedes ir a Loíza y bailar 39:33 tu música de Santur si no hay ningún 39:35 problema, o sea que estamos viendo 39:37 el género de la bomba como 39:39 uno solo, como lo que debería 39:41 de ser, ¿verdad? Porque en cualquier 39:43 otro género cada cual tiene su estilo, ¿verdad? 39:46 Porque básicamente 39:47 son estilos, pero 39:49 la bomba es la misma, son los mismos instrumentos. 39:52 Sí que se ve 39:53 como esos distintos estilos, pero 39:55 también es una bomba 39:57 con la diversidad de la gente que la hace 39:59 y esa juventud bien unida 40:02 disfrutándosela 40:04 disfrutándosela 40:06 bueno pues en breve 40:08 regresamos con Negra y continuaremos 40:10 conversando sobre música puertorriqueña 40:13 sigue en sintonía con Radio Universidad 40:15 de Puerto Rico 40:15 está escuchando el podcast de Negras 40:18 este programa se emite los viernes 40:20 a las 3 de la tarde por Radio Universidad 40:22 de Puerto Rico en el 89.7 40:25 FM San Juan 40:26 y el 88.3 FM 40:29 Mayagüez. Todo un mundo de música e información. 40:34 Gracias por su sintonía. Les hablan 40:36 Gloria Anzach Antonetti y su servidora Bárbara Badías Rezach. 40:39 Hoy en Negra hemos estado conversando sobre Bombi Plena 40:42 con Coco y Mili Várez y Amarilis Ríos Rosa. 40:45 Bueno, Mili, háblanos un poquito de animación sindical 40:48 y cómo la plena ha estado insertada 40:51 desde hace mucho también en los movimientos de justicia social. 40:55 Pues bueno, animación sindical 40:57 es un grupo de pleneras 41:01 de la Universidad de Puerto Rico. 41:04 Yo trabajo en la Universidad de Puerto Rico 41:06 y básicamente tocábamos para 41:10 las actividades sindicales 41:14 de la Hermandad de Empleados Exentos No Docentes. 41:16 Los pleneros de la 23 le dieron un taller, 41:19 ya teníamos una idea, ¿verdad? 41:21 Las muchachas tenían una idea 41:22 y en los piquetes, 41:24 las mujeres combatían ahí con los panderos 41:27 los piquetes a las 12, las consignas 41:30 se unía todo el mundo 41:31 pero básicamente nosotras 41:33 comenzábamos 41:34 liderábamos los piquetes 41:37 los piquetes a las 12, piquetes para que goce 41:40 así que yo creo que la plena 41:45 en términos sindicales 41:48 ha sido muy importante 41:50 porque para mantener tanta gente ahí 41:52 pendiente tiene que haber música 41:54 y La Plena es el periódico cantado, a través de La Plena tú puedes decir los problemas sociales que hay 42:02 de una forma alegre y amena, pero contundente y eso era lo que hacíamos. 42:08 Qu bien que eran mujeres las que estaban en ese lugar ha pasado con animaci sindical Pues te puedo decir que quedamos muy pocas porque yo llevo 34 a en la universidad 42:20 Y cuando empecé era bien jovencita y las que estaban tenían más edad se han ido retirando. 42:25 Pero estamos reclutando gente para dejar... 42:29 Para de... 42:30 Ya ahora hay varones y todo el que quiera puede unirse. 42:32 Pero originalmente eran mujeres. 42:36 Qué bien. 42:36 O sea, que tenemos hoy día plena combativa, pero teníamos animación sindical. 42:40 Animación sindical combativa también, bien combativa que éramos. 42:46 Y que vemos, ¿verdad?, como mencionas, Mili, como esa plena siempre ha estado presente en todas las luchas que se libran en este país. 42:53 O sea, lo vemos cada vez que hay una manifestación. 42:56 Es correcto. 42:56 Y también lo que mencionaba ahorita también a Marilis y Coco, ¿no?, también de la gente joven que se va uniendo a luchar por las causas que sean, 43:04 pero como la música siempre está ahí presente para formar parte de esa lucha y de verbalizar lo que tenemos que contar 43:12 y lo que a veces no podemos decir de otra forma, la música nos permite hacerlo. 43:16 Así que gracias por todo ese trabajo que has hecho, que te has mantenido ahí con pie firme tantos años. 43:22 Y yo creo que ahí no se distancia los procesos de una mujer, como trabajadora, como obrera también de la cultura. 43:35 Así que eso todo ha estado ahí por muchos años y hay que honrarlo. Así que qué bueno que estamos teniendo esta conversación. 43:42 Amarilis, ahorita vas a hablar sobre el quinteto Emina y que haces música electrónica con bomba. 43:49 No sé, explícame un poquito de qué va Emina. 43:52 Pues mira, Emina se puede definir en la terminología que siempre piden como un grupo de música alternativo. 44:01 Nosotras lo describimos como música afro-caribeña electrónica, formato Canta en Español. 44:09 Somos cinco mujeres músicos egresadas del Conservatorio de Música y de la Universidad Interamericana. 44:17 son chicas preparadas 44:20 y este concepto 44:22 se dio a finales del 2015 44:25 luego de 44:27 trabajar la banda de Teo Calderón 44:29 con quien conté con ellas 44:31 también para ser parte de ese proyecto 44:33 y 44:34 a mí siempre me encantó 44:36 estudiando con ellas 44:38 que uno siempre toca en conjuntos musicales 44:41 como parte del currículo 44:42 la guapería de esas nenas 44:44 a mí me encantaba 44:46 cuando esas nenas se paraban a hacer solos 44:48 o sentadas en su teclado 44:50 o en el bajo 44:51 o en su instrumento 44:53 a mí me encantaba eso de ellas 44:56 y eso es algo bien importante 44:58 en este ambiente musical 44:59 que está cargado de puro mollero 45:02 de pura guapería 45:03 uno tiene que tener el cuero duro porque si no 45:05 no va para ningún lado, se lo comen vivo 45:08 y esto de estas nenas me encantó 45:10 yo no soy muy 45:12 sé que es importante 45:14 pero quizás no veo 45:17 no veo 45:18 no me veo a mí misma todavía 45:20 pensando en crear 45:23 un proyecto de mujeres 45:24 Emina es un proyecto de mujeres 45:26 pero la razón principal por qué son ellas 45:29 es por esa guapería que yo encontré 45:31 en ellas y casualmente 45:33 pues todas son mujeres 45:34 estamos en un ambiente 45:36 predominado por varones 45:38 el machismo existe 45:40 en todas partes, en este ambiente musical 45:42 Existe muchísimo, pero también existen muchas cosas buenas. 45:47 Nosotras no estamos donde no queremos estar. 45:50 Persona que bien tenga un pensamiento machista, 45:55 que no me quiera en su banda por eso, pues él se lo pierde. 45:58 Porque yo estoy bien preparada y sé que puedo hacer un buen trabajo. 46:02 Así que nos unimos todas con ese mismo pensar 46:06 de que queremos tener un espacio donde podemos crear, 46:09 donde podemos ser líderes. 46:11 nos salió bien el formato que trabajamos con Tego Calderón, 46:16 donde yo trabajé como directora musical, 46:18 pues vamos a dirigir un propio proyecto, ¿qué tal eso? 46:22 Y nos ha ido de maravilla, hemos crecido demasiado en ese proyecto, 46:27 todas hacemos más de una cosa, todas trabajamos instrumentación múltiple, 46:32 y también nos estamos adentrando poquito a poco en lo que es el negocio de la música, 46:36 que eso es algo bien importante, aprendiendo a cantar, 46:41 porque aquí todo el mundo aprende a cantar, 46:43 a menos que te vayas fuera de Puerto Rico a estudiar, 46:45 porque en Puerto Rico lamentablemente no cuenta con maestrías en Music Business, 46:49 sí cuenta quizás con un grado asociado, 46:51 pero ya una vez tú tienes un bachillerato te apuestas a la maestría. 46:54 Así que eso no existe en Puerto Rico, 46:56 o te vas y te gastas la millonada haciendo una maestría afuera, 47:00 o te quedas aquí y aprendes en la marcha. 47:02 Estamos utilizando a Emina como plataforma para eso y vamos por buen camino. La dinámica es excelente. Amo a estas chicas, me encanta batallar con ellas, salir a la guerrilla a la calle con ellas porque son nenas súper talentosísimas. 47:18 ¿Y dónde podemos escuchar lo que hace Emina? 47:21 Emina tiene todas sus plataformas digitales. 47:25 Nuestro nombre es Emina Music PR. 47:29 Nos pueden encontrar en Instagram, en Twitter, en Facebook, en la página web www.eminamusicpr.com. 47:39 Tenemos cuatro sencillos digital ya sonando. 47:42 Tenemos dos colaboraciones también con diferentes artistas. 47:46 La producción más reciente fue una colaboración con Sebastián Otero bajo el tema Vaivén, que ese tema yo lo escribí. Mi parte es algo que ya se me paran los pelos, pero fue escrito para las mujeres, para las mujeres que estamos pasando por situaciones difíciles, convertir el dolor en arte. 48:08 se lo dedico a Usuba, Usuba lo sabe 48:11 porque Usuba es otro grupo 48:13 para los que no saben 48:14 yo sé que todo el mundo sabe quiénes son Usuba 48:16 pero Usuba es un grupo femenino de bomba 48:19 dirigido por Marien Torres 48:21 y adicional a ser un grupo 48:23 femenino de bomba 48:25 para mí es un grupo para yo sanar 48:27 porque todas las que estamos ahí somos hermanas 48:29 y fuera del trabajo profesional 48:31 que hacemos, somos amigas, somos hermanas 48:33 y nos apoyamos las unas a las otras 48:36 y quizás en algún momento 48:37 las estrellas se alinearon 48:39 y caímos todas en problemas 48:42 básicamente para la misma 48:44 temporada y escribí ese corte 48:46 de vaivén 48:47 en honor a ellas, obviamente a todas 48:50 las chicas que estamos pasando por situaciones 48:52 difíciles, chicas que están pasando 48:54 por depresión, chicas que están pasando 48:56 por problemas personales 48:57 todo tipo de problemas 48:59 que bien 49:00 que ahí cada vez surge más 49:04 es difícil verdad que 49:05 del problema del dolor, pero me gustó lo que dijiste, 49:08 convertir el dolor en arte. 49:09 Eso es lo mejor que puede pasar. 49:12 Canalizar y seguir produciendo música. 49:15 Exacto, llora, está bien, pero aprovecha, aprovecha. 49:18 Yo creo que los compositores tendemos a escribir 49:22 cuando más down estamos, cuando más triste 49:25 o cuando estamos pasando por un proceso complicado. 49:28 Así que aprovechamos el momento para eso 49:31 y le sacamos provecho porque ahora están las nenas encantadas 49:33 con su canción, que sea el himno de nosotras 49:35 ahora. 49:37 Hay que escucharlo, yo estoy ahí 49:40 como... Hay que escucharlo. 49:42 Bueno, 49:43 Millie, ¿con qué sueñas 49:45 dentro, verdad, de 49:47 tu rol en la música? 49:51 Coco, ve pensando 49:52 ¿con qué sueñas? 49:53 Voy por ahí. 49:56 Pues bueno, 49:58 un buen sueño sería 50:01 que nuestra música 50:03 se logra escuchar en la radio 50:07 como cualquier otra música 50:08 como cuando salgo a otros países 50:10 y los nenes en la escuela 50:12 te hablan de su música 50:13 los niños te enseñan 50:16 la música autóctona de esos países 50:18 te la enseñan como escoger 50:20 una clase de español 50:21 o una clase de matemática 50:23 esa incorporación 50:26 que debe de haber 50:27 tanto en las escuelas 50:29 como tú prender el radio 50:31 y escucharte tu bomba 50:32 escucharte tu plena, ir a la escuela 50:34 y que el niño te pueda hablar 50:36 de su música, de sus 50:38 compositores, eso 50:40 me encantaría 50:41 que sucediera. 50:45 Coquiviris, 50:46 Coquiviris. 50:49 Te robaron el tiro, 50:51 te robaron el tiro. 50:52 Eso fue 50:53 día que de mi lidero. 50:56 Bueno, y proyecto, porque 50:58 nos comentaron que hay unas cancioncitas por ahí, 51:01 ¿verdad? Nuevas. 51:02 en desarrollo. Sí, yo sueño 51:04 que el primero 51:06 sea tan bueno como el segundo, y que el segundo 51:08 sea tan bueno como el primero. 51:12 Ahí es. 51:15 Pues qué bueno. 51:16 Ahí está. Y Amarili, ¿con qué sueñas? 51:18 Yo sueño con viajar el mundo, con 51:20 el laberinto del coco, y con Emina. 51:22 Sí, eso viene. 51:24 Excelente. Mucho trabajo. 51:26 Bueno, pues nuestros 51:27 invitados, nuestras invitadas 51:29 nos van a regalar, 51:30 nos van a hacer nuestro guinaldo navideño 51:33 en Negras 51:34 y nos van a tocar aquí en el estudio 51:36 Don Titecuret Alonso 51:38 así que vamos a escuchar 51:41 antes de ver lo que 51:43 se preparan, yo quiero 51:45 que le dediquemos 51:47 este programa a nuestras ancestras 51:49 a Norma Salazar y a Petra Cepeda 51:51 quienes guiaron 51:53 caminos para que 51:54 esto esté emergiendo 51:56 ahora, así que para ellas 51:58 vamos allá 52:28 ¡Feliz Navidad! 52:58 la reina, ayer yo estaba en la bomba en casa de compaine y los bomberos tocaban un boom 53:08 de golpe en plere, plere María, plere, plere María, plere, plere María, plere, Catalina, 53:17 la reina, a cuente, plere María, plere María, plere, plere María, plere, Catalina, la reina, 53:27 Agradecemos a Luis Lugo por acompañarnos como técnico en esta edición de Negras. 53:52 Les estaremos dejando con Bombayam del Laberinto del Coco. 53:56 No olviden sintonizar Negras el próximo viernes a las 3 de la tarde. 54:01 ¡Feliz Viernes a todos! 54:26 Toma, dale, no hay nada que me enoje más que no poder enojarme contigo. 54:36 Por eso incomodarte un poquito me crea felicidad. 54:41 No hay nada que me enoje más. 54:44 Toma, dale, toma, dale, no hay nada que me enoje más. 54:56 En la vida brindó una flor y yo no la quise comer 55:04 Porque el recuerdo de una rechició, no la olvida a una mujer 55:10 El comillo se reimpulcó, como una dama lo perdoné 55:15 Pero mi orgullo sin querer, ha creado una pared 55:21 Este muchacho que de mí se enamoró, no se llevó para el que parte y me dedico. 55:27 Yo le dije eso, pero no le corresponde, y le lleno de razón, ¿dónde está mi hombre? 55:32 Este muchacho que de mí se enamoró, no se llevó para el que parte y me dedico. 55:37 Y él está en mi yendo, dijo que mi hija, ya te pasa lejos, que se busque a otra. 55:43 Cadenas Radio Universidad de Puerto Rico y Colectivo Ilé presentaron Negras, 55:51 asumiendo nuestro justo lugar como forjadoras de cambio. 55:54 Madre de este pueblo igual. 56:00 Acaba de escuchar el podcast de Negras. 56:03 Le invitamos a que nos sintonice los viernes a las 3 de la tarde 56:07 por Radio Universidad de Puerto Rico en el 89.7 FM San Juan y el 88.3 FM Mayagüez. 56:15 Todo un mundo de música e información.
